DeVuego | PRensa ESpañola de Videojuegos

En su conjunto Wax Heads es un juego llenísimo de mimo y amor que nos plantea unas mecánicas sencillas con una historia y unos personajes muy trabajados, interesantes y complejos. Trae muchísimas referencias a la actualidad y viene a reivindicar y a dar un buen puñetazo en la mesa. Espero que el mensaje os llegue tan bien como a mí y os entren ganas de coger las antorchas. ¿Cuándo quedamos?

The Occultist es un juego recomendado que se suma a los títulos españoles que merecen atención. Una experiencia de terror que no dejará indiferente.

Buena propuesta de party game que sacará unas buenas risas en compañía. Entretenido aunque pierde algo de interés con el tiempo.

Puede que Neva no necesitara un prólogo que aportara contexto a la historia, pero esta breve aventura sienta como el sol tras semanas de lluvia. Deslumbra y aporta una calidez que no hace sino invitarnos a volver. Eso sí, bajo nuestra cuenta y riesgo, y valorando si estamos en el momento apropiado para la emotividad del título. Y es que Neva: Prologue puede resultar agradable o desgarrador según cuándo lo juguemos. Es decir, si antes de la historia principal o después. Y sin duda me parece un movimiento digno de alabanza. Porque la historia de Neva es una de esas en las que sabes que te van a clavar un puñal y, sin embargo, te abres la camisa y ofreces tu corazón. Y todavía das las gracias por el dolor.

Manairons es una pequeña joya nacional que hará las delicias de cualquier amante del folclore y las historias sencillas. Ni sus plataformas ni sus combates ni sus puzles nos complicarán la vida en exceso, convirtiéndose en un juego ideal para cualquier edad y nivel de habilidad jugona. Sus personajes, escenarios e historia invitan a sumergirse de principio a fin sin mayor pretensión que la de pasar un buen rato y conocer a estas simpáticas criaturas. Y si queremos rascar un pelín más, siempre podemos prestar atención a lo que nos cuenta y cómo lo hace. Al fin y al cabo, esta solo es la historia de un(a) manairon que no quiere volver a trabajar nunca más, ¿no?

Estamos ante un juego que atrae con su premisa de recargar el arma con nuestra propia sangre y logra ir más allá. Atrapa a través de su cuidado apartado audiovisual, con una historia lineal que nos permite, invita y recompensa explorar sin dejar de ser interesante. Y sin aumentar nuestras horas de juego de forma artificial e innecesaria. En su dificultad intermedia, ofrece una experiencia marcada por la tensión de quedarnos sin sangre en el peor momento y la necesidad de manejar bien las distancias o los bloqueos. Y por el camino disfrutaremos de una versión de España que nos resultará familiar y extraña a partes iguales, deseando recorrer cada rincón… con miedo a lo que podamos encontrar.

El resultado es una historia interesante y entretenida, con muchas referencias que conocemos y que lo mismo nos darán una punzadita al corazón que una carcajada. Shadows of the Afterland es un caramelito para los amantes del género y para quienes quieran disfrutar de una aventura point and click accesible con un sabor muy de nuestra tierra.

The Last Case of John Morley es un título que no debería pasar desapercibido. Al menos para amantes del género con ganas de pasar aproximadamente 5 horas sumergiéndose en una historia que guía con sutileza hacia donde quiere llevar. Puede que en algún punto nos despistemos, en especial si no hemos prestado la debida atención a algún detalle, pero no tardaremos en reubicarnos. Además, se trata de una historia que nos tiene reservada alguna que otra sorpresa, en forma de secreto, referencia y algún que otro sobresalto, entre otras cosas. Y eso es algo que siempre engancha. A fin de cuentas, nada aliña mejor un misterio sin resolver que descubrir pequeños guiños o sentir la tensión de estar metiéndose en la boca del lobo.

Tiny Lands 2 es un refugio perfecto para la nostalgia, porque entiende a la perfección la calma que traen consigo los pasatiempos y esa posibilidad de dejar que pase el tiempo sin estar pendientes de mil cosas a la vez. Y, para ello, utiliza la digitalización no para modificar y convertir su esencia en algo nuevo, sino para potenciarla de una forma que no podría existir en papel. Porque, ante todo, consigue calmarnos, relajarnos y, sin que nos demos cuenta, ejercitar nuestra capacidad de observación, haciendo que en más de una ocasión nos preguntemos cómo no vimos antes esa diferencia que tanto hemos buscado.

En cualquier caso, comenzaremos nuestra aventura como si de un día cualquiera en la vida de Sam se tratara. Y no tardaremos en descubrir que Luto nos ha atrapado entre los muros de una casa cuya estructura parece imposible, pero que invita a recorrer en busca de respuestas y una salida. Devanándonos los sesos más allá de los puzles para tratar de leer entre líneas e intentando no dejarnos ningún cabo o detalle suelto. Incluso aunque todo apunte a que no queremos conocer esas respuestas. Y a pesar de que no parece haber una salida. Más bien se trata de un enigmático laberinto cuya intención es no dejarnos ir. Nunca.

Se trata de una conversación cercana con alguien de nuestro entorno —incluso con los pequeños errores habituales de quienes intentamos integrar el lenguaje inclusivo en nuestro día a día—, como las innumerables que hemos tenido entre quienes compartimos esta afición. Porque no todo es hablar de mecánicas, historias, modos de dificultad, nostalgia o las ganas que tenemos de que salga tal o cual videojuego. También hay espacio para conversar sobre representación, problemáticas y la propia industria. Y no sólo eso, sino que es necesario.

Ante todo, la propuesta de Marx juega es única y muy interesante de encontrar en español. El enfoque multidisciplinar de los juegos es siempre el más enriquecedor que podemos encontrar, pues abre la puerta a nuevas preguntas y, en este caso, a nuevo público. También sirve para despertar nuestra curiosidad por reflexiones políticas, un terreno en el que puede costar entrar sin una mínima guía. Y este libro lo es.

Como conclusión, y lejos de si estoy de acuerdo con todo lo que se menciona sobre TLOU como tal o no, creo que es una buena lectura para abrir la perspectiva y el debate sobre la historia de esta saga. Sobre todo, destacaría la necesaria inclusión de textos académicos y de prensa especializada. Porque algo tan enrevesado como es el mundo del videojuego necesita de ambas. TLOU es una aventura tan compleja y con tantos ángulos, que siempre es bueno abrir otro punto de vista que permita refrescar nuestra visión personal.

El libro es una excelente obra de recopilación, ya sólo por el hecho de tener un resumen muy largo de la historia. También es encomiable la labor de contención a lo más académico, como digo, aunque en ocasiones hubiera agradecido algo más centrado en el detalle o una mayor extensión en general de todos los aspectos. Pese a estos comentarios, si alguna vez en los últimos años habéis pensado en volver a la saga pero no teníais ni idea de por dónde empezar, El despertar del corazón es un buen punto de partida. Y las recopilaciones, el siguiente. A partir de ahí, queda sentarse a esperar, sufrir por el goteo de actualizaciones y no dejarse de preguntar por qué han dejado al niño durmiendo diez días en un sofá. Y desear que no pasen otros trece años antes de tener el cuarto título en nuestras manos.

Algo que se nota en los textos es que cada persona contestó con total libertad, por lo que la longitud de las entrevistas es variable y en ocasiones no hay una coherencia de términos en las respuestas, siendo algunas más divulgativas que otras. Ésta es la nota más negativa a un libro bastante necesario, ya que permite conocer más de la industria, sobre todo de la española. No nos sirve de mucho conocer las carreras de las grandes estrellas mediáticas de estudios y países centrados en Estados Unidos (y Japón, cuando destacan), porque los mecanismos de entrada son totalmente distintos. Se agradece conocer cómo funcionan distintos tipos de estudios, tanto en España como los que trabajan a nivel internacional a diferentes tamaños (debemos mencionar que se habla de la industria de juegos móviles, grandes olvidados en estos temas). Si tenéis curiosidad por cómo funciona la industria para formar parte de ella, esta es una buena puerta de entrada para conocer un poco más sobre sus diferentes aristas.

Al ser una obra coral, cada artículo tiene su propio estilo, siendo en general un lenguaje asequible para la gente no especializada en el tema, aunque hay casos donde se emplea un lenguaje muy técnico ya que el texto lo necesita. En conjunto, la obra trata de ser muy generalista pero en realidad no lo es. Muchos de los textos se centran en conflictos (sobre todo armados) y su representación en el medio, y desde un prisma pesimista, al tratar temas bastante crudos. Cumple con crear un corpus bibliográfico para futuras consultas y servir de material de referencia, pero no considero que sea una obra para leer antes de irse a dormir. Además, sirve para demostrar que, ya sabéis, los videojuegos no tienen ideología.

La Enciclopedia PlayStation no es un libro para todos los públicos por su carácter de obra de consulta. No deja de ser también una curiosidad, sobre todo para la gente muy fan de Sony o que busque un índice ordenado del catálogo de esta consola, uno de los más extensos que ha habido.

Es un libro que se lee bien y de forma ágil, donde se describen con detalle los hechos más relevantes de la historia de ambos juegos y los temas que tratan. Es una lectura muy recomendable para aquellas personas como yo, que han oído de los juegos pero no han tenido ocasión de probarlos, además de para toda persona aficionada a los mismos.

El libro se lee muy bien y muy rápido, con la información condensada pero sin resultar pesada. Os lo recomiendo leer, aunque no seáis fans del Team Ico y sus juegos, ya que resulta muy interesante leer sobre el diseño y la creación, que tienen un detalle y una precisión apabullantes.

Es un libro muy completo y que se lee muy bien; explora la saga en detalle y trata muchos temas, quizá demasiados, por lo que a veces se queda en la superficie de los mismos. Aun así, os lo recomiendo si sois fans de la saga en su conjunto, ya que se nota que las autoras lo son. Si no lo sois tanto, este no es vuestro libro, aunque se pueden extraer lecturas interesantes acerca de cómo se ha configurado esta saga para sobrevivir durante treinta años.