DeVuego BD - Base de Datos del Videojuego Español

Camper Van: Make it Home no es un juego para todo el mundo, y eso realmente está bien. No viene a revolucionar nada, sino a ofrecer un espacio de calma en medio del ruido. Es una experiencia muy sencilla, pero hecha con cariño, pensada para quienes disfrutan con los detalles y el diseño. Malapata Studio ha logrado convertir una  furgoneta en un refugio emocional. Si te gustan los títulos que apuestan por lo íntimo, lo cotidiano y dejarte respirar, Camper Van: Make it Home es un viaje sobre ruedas que merece la pena.

Haneda Girl es una experiencia única que combina la acción táctica, el sigilo y el plataformeo, que esto último suele ser algo simple, pero Studio Koba ha sabido innovar para tener una diversión asegurada. La mecánica de alternar entre Haneda y el robot no solo te aporta variedad, sino también la planificación cuidadosa de cada nivel, lo que deberás de adaptarte a cada entorno, enemigos, desafíos y trampas. A esto también es importante sumarle el estilo artístico pixelado junto con la música tecno envolvente que acompaña perfectamente a todos tus pasos por el juego. Haneda Girl se convierte en una propuesta con estrategia y una jugabilidad muy interesante.

Denbora tiene un concepto bastante bueno, ya no solo por los puzzles,, sino porque tiene elementos únicos que lo diferencian de otros juegos. Sin embargo, las mecánicas como tal no es una innovación, el entorno tampoco y la narrativa termina siendo un poco pesada a lo largo.

Jin y Jan es una demostración que un concepto sencillo puede convertirse en una experiencia bastante desafiante y, obviamente, gratificante a la vez cuando juntas tanto el diseño de los niveles como las mecánicas bien invertidas.

Bubble Ghost Remake logra traer de vuelta un clásico de los 80 con una combinación acertada de nostalgia y modernización. Su mecánica simple de soplar la burbuja sigue siendo tan exigente como en el original, pero ahora con controles un poco más precisos y con un diseño de niveles mucho más variado. Sin embargo, la ausencia de puntos de control dentro de los niveles aumenta la tensión y pone a prueba la paciencia del jugador, aunque los distintos modos de dificultad también ayuda a que cada jugador se adapte.

YOUR HOUSE es una experiencia única que une algunos detalles entre el videojuego, la novela interactiva y los rompecabezas de escape room. Vas a experimentar una narrativa con intriga, misterio y extraña, donde Debbie debe de resolver secretos ocultos en una mansión, lo que es posible que te haga estar inmerso en la exploración y en el descubrimiento.

Morkull Ragast’s Rage destaca por su estilo artístico único hecho a mano, su humor tan caricaturesco y su constante ruptura de la cuarta pared, ofreceuna experiencia distinta dentro del género de acción y plataformas. En cuanto a la jugabilidad, tiene ideas atractivas, pero que a pesar de haber sido retrasado necesitan pulir con alguna actualización.

En conclusión, The Zebra-Man! es un juego que ofrece una experiencia intensa, frenética y con bastante sangre de por medio, donde la jugabilidad de por sí es rápida y desafiante, envuelta en una estética pixel art cargada de humor negro y mucho caos. La duración es relativamente corta y su progresión no cuenta con una evolución profunda de habilidades o herramientas, lo que el ritmo es acelerado y la rejugabilidad está siempre presente, todo para que el jugador esté sumergido en un bucle de violencia constante. Las ideas de este juego lo convierten en una propuesta fresca con dosis de adrenalina y diversión, sin muchas complicaciones.

Ancient Kingdoms es un juego que tiene mucho potencial dentro del género ARPG en 2D, pero es cierto que por el momento necesita pulir algunos aspectos para ofrecer una experiencia aún más equilibrada y accesible. Su progresión de personaje es interesante, pero se siente densa y con una curva de aprendizaje algo abrupta. 

Es un claro homenaje a los juegos clásicos de acción y plataformas, combinando su esencia retro con los toques modernos más actuales, lo que lo hace accesible y atractivo para muchos jugadores. La jugabilidad es sólida junto con la atmósfera que transmite su estética pixel art envolvente. Sin embargo, algunos niveles están bien diseñados, pero algunos jugadores lo pueden encontrar repetitivos al igual que los patrones de los enemigos.

Cute Farmer Life es un juego corto que quiere destacar para ofrecerte una experiencia sencilla y relajante, lo que pone más en relieve su diseño de libertad del jugador y la jugabilidad fluida. En definitiva, si quieres una experiencia indie corta, adictiva, pero simple, Cute Farmer Life es una gran opción. Pero si tu objetivo es que sea un juego con mayor profundidad y que ofrezca muchas horas, entonces este no es tu juego.

es un juego que a simple vista impresiona por su estilo visual en stop-motion y su sólida narrativa que se basa en la mitología japonesa. La combinación de su arte, el diseño y la historia ofrece el reflejo de una fantasía que se convierte en una experiencia sólida. Sin embargo, esta experiencia no está exenta de desequilibrios. 

Duelite se establece como una propuesta sólida dentro del género de juego de cartas, ya que logra un equilibrio atractivo entre la accesibilidad y la profundidad estratégica. La jugabilidad combina las mecánicas clásicas del género con cartas activas y pasivas, junto con alguna innovación que han querido implementar. 

 The Hookmarine destaca como un juego indie sencillo, pero que atrapa, ya que basa su atractivo en una mecánica principal: el uso del gancho para avanzar en un entorno submarino lleno de desafíos.

Stars in the Trash es una experiencia emocional y artística que combina su pequeña historia, con las mecánicas sencillas y su estilo hecho completamente a mano. A través de la historia de Moka, un gato que enfrenta los peligros callejeros, el juego aborda algunos temas como es el abandono.

Magical Bakery es un juego idóneo para los más pequeños de la casa, lo que les ayudará a aprender a gestionar algunos recursos, además de saber cómo llevar una pastelería que termina siendo divertido, aunque un poco repetitivo. Han sabido sacarle partido a todo el tema de mejoras e ingredientes para crear dulces, pero es verdad que algunas mejoras son irrelevantes o muy pocos útiles llevadas a la práctica.

NEVA nunca se siente repetitivo o aburrido, al revés, sabe hacer giros inesperados para mantenerte atento a cualquier detalle de su historia. Conforme avanzas, también avanza tu vínculo con Neva, aparecen otras habilidades y construyes un viaje lleno de esperanza en un mundo repleto de caos. Los combates son toda una novedad, aunque no es lo más importante, lo que a veces puede parecerte algo demasiado simple o confuso.

Nimbusfall es un boss rush que te ofrece una experiencia corta, pero motivadora. De aquellas que estás esperando cuando llegas de trabajar o tienes media hora para jugar. Es perfecto para matar jefes sin tener que hacer otra cosa más.

Es una belleza de juego que te hará sentirte una bruja, pero también una eficaz repartidora de paquetes. Es un juego muy relajante, recomendado para todos los públicos, aunque es cierto que como acceso anticipado puede que te deje un poco con la miel en los labios por algunos aspectos de su desarrollo.

Hacer unas conclusiones a un juego en acceso anticipado es muy complicado, ya que Farlands se sitúa en un juego de farming que está completamente en desarrollo, pero que tiene muchas ideas en camino. 

Teared se perfila como un juego de plataformas 3D con un formato Arcade atractivo y emocionante, ya que sus diferentes niveles y enemigos harán que el camino sea un poco más complicado. Sin embargo, su desafiante jugabilidad no compensa con lo entretenido que puede ser y tiene faltas de mecánicas que deben de resolverse con alguna actualización, al menos en el manejo del personaje. Es cierto que, si eres un jugador experimentado Teared puede ser una aventura que disfrutes desde todos sus modos, pero si eres un jugador más casual, ten paciencia, póntelo en fácil e intenta superar lo que puedas, pero a tu tiempo. 

Ha mantenido las expectativas durante mucho tiempo y ha conseguido ofrecer lo que muchos fans estaban esperando. El juego es muy carismático, llamativo y divertido, tiene detalles que llamen mucho la atención y lo hacen único. 

Corbid! A Colorful Adventure es un juego muy centrado a la comunidad más pequeña. Tiene muy buenas ideas como es el control y la mecánica del uso de los colores, ya que ofrece una experiencia original. 

GYLT aborda y lleva a cabo un tema tan importante como es el bullying a través de un estilo artístico brillante junto con una jugabilidad poco ambiciosa, pero ideal para representarlo. 

One Military Camp es un juego de gestión sólido, donde crear tu propia base y desarrollar a tu tropa logra ser lo suficientemente entretenido. 

Clem está hecho con mucho cariño, además que se aprecia el salto y la evolución técnica y de diseño que ha llevado a cabo los desarrolladores Mango Protocol en comparación con sus anteriores videojuegos.

Song of Nunu se centra mucho más en rompecabezas y acertijos con una cooperación entre ambos personajes que es especialmente gratificante y disfrutable. Su calidad visual es una delicia y es capaz de derretirte un frío corazón en un frío invierno. 

The Trotties Adventure es una pequeña aventura destinada a los más pequeños de la casa, con el objetivo de que disfruten de su juguete favorito también a través de una consola. Está claro que con 29 años este título no está dentro de mis prioridades, pero agradezco mucho que hayan contado conmigo como creadora de contenido para probarlo y hablar sobre él. Actualmente necesita trabajo, al menos en contenido o arreglos gráficos, ya que lo importante lo tienen: poder personalizar a tu gusto tu muñeca, elegir misiones variadas y adentrarte en una aventura que cada vez te piden algo diferente.

Con la campaña de Navidad muy cerca, estas muñecas se van a vender bastante y por lo que he leído del mercado, llaman mucho la atención. Con algunas cosas para pulir, The Trotties Adventure se puede convertir en el deseo para muchos pequeños y que eso sea de ayuda a iniciarse en un mundo repleto de aventuras, historias y experiencias que estoy segura que les encantará. Lo que sí tengo claro es que, si tuviese una hija, este juego se lo compraría sí o sí.

Lords of the Fallen merece la pena y consigue distinguirse en un género abarrotado incluyendo diferentes fórmulas de mecánicas bastante innovadoras. El viaje entre los dos mundos, la narrativa sombría y algunos combates desafiantes con su estilo RPG está hecho claramente con mucho cuidado y con la intención de trasladarnos a una atmósfera inmersiva, además de interesante.

No obstante, algunos problemas técnicos como el rendimiento, provocan que la experiencia en consola esté alejada de ser lo más gratificante, incluyendo los altos niveles de complejidad que a veces aparecen. A pesar de ello, Lords of the Fallen es una buena experiencia y tiene un buen cooperativo, lo que puede ser una gran opción para aquellos fans del género souls.

AK Xolotl es único gracias a su protagonista, un ajolote, y te lleva por una senda de runs frenéticas, llenas de disparos y con enemigos que andan muy cabreados.

The Cosmic Wheel Sisterhood es una aventura narrativa muy atractiva, con una historia y unos personajes muy profundos que pueden llegar a sorprenderte. Tiene una jugabilidad que va de la mano con la historia y si no entiendes bien lo que está ocurriendo a tu alrededor es imposible que llegues a comprender el trasfondo que quiere transmitir el juego. 

Tus elecciones son primordiales y, aunque a veces estaba perdida en mi construcción de cartas, luego me di cuenta que era sencillo. Es un juego con mucho sentimiento y más si se une a su estilo artístico pixel art. Tanto si te gusta el tarot o no, descubre tu futuro dentro del cosmos con The Cosmic Wheel Sisterhood.

Inner Ashes te lleva a un mundo memorable con un tema tan delicado como es el Alzheimer y algunos detalles lo plantean bastante bien. La historia es cruda, aunque la narrativa se queda un poco corta y puede que no llegues a conectar del todo con los protagonistas. La jugabilidad es un poco tosca y lenta, pero los puzles son originales y se unen para también contarte parte de la historia. Su mundo es onírico, imaginario y con una ambientación buena junto con una banda sonora que la complementa. Si buscas algo original, atípico y de unas 2-3 horas, esta es tu mejor opción.

Bread and Fred es un buen juego cooperativo de plataformas, la mecánica de la cuerda es algo original y te obliga a gestionar las físicas de cada nivel. Sin embargo, cárgate de paciencia para coordinarte lo suficientemente bien como para no frustrante con cada intento de avanzar, ya que su margen de fallo es muy pequeño y provoca que el nivel de dificultad sea bastante alto. A su vez, es divertido siempre y cuando quieras jugar un rato, ya que Bread and Fred es más un juego casual para dedicarle un tiempo determinado y echarte unas risas que tienes con la persona de al lado, porque sí, las risas están más que aseguradas.

Minabo: A walk through life es un videojuego que llama mucho por su nombre, es casual, entretenido un rato, pero termina siendo tedioso y con un ritmo muy lento. El sistema de niveles es muy simple y falta más eventos dentro de cada objetivo, así como también haber más relaciones entre los nabos. El hecho de que el sistema de vida libre no se pueda jugar de primeras no anima a pasarte las misiones porque estas de por sí son complicadas. Sin embargo, el estilo visual es muy gracioso y llamativo y que bueno, al final estamos hablando de Minabo.

En conclusión, Curse of the Sea Rats tiene algunas características interesantes y únicas, además de originales, pero no cumple del todo con las expectativas. Si bien la premisa, el estilo visual y la banda sonora son atractivos, los problemas técnicos que he encontrado junto con el combate tan desequilibrado ha provocado que mi experiencia no termine por ser muy divertida. Y me da rabia pensar de esta manera porque es un juego que podría ofrecer mucho más y lo pueden conseguir todavía, tiene mucho potencial, ganas y un desarrollo con unos profesionales increíbles, pero de momento te espera una aventura funcional y entretenida más.

En conclusión, Hack and Slime no es el mejor juego de rol al que haya jugado, pero tiene potencial y está en acceso anticipado y, por lo tanto, puedo concluir comentando las cosas que faltan, que añadiría o que me cojean del juego, pero solo son algunas ideas para que en su salida final pueda tener un contenido más que suficiente para la clase de juego que han desarrollado. Juegan mucho con la repetición y está muy bien planteado, pero sí añadiría un poco de historia, más misiones, enemigos o incluso cambiaría lo de la estética de la armadura, creo que eso haría al juego mucho más atractivo.

Tadeo Jones: La Tabla Esmeralda es una muy buena adaptación de un pequeño estudio español y es muy destacable debido a que sea su primer trabajo como desarrolladores. Es divertido, te ofrece unas horas de entretenimiento y es muy adaptado para los pequeños de la familia, además de aplicar bastantes características dentro de la jugabilidad. Sin embargo, no es destacable en su contenido con respecto a otros juegos de plataformas y, a pesar de ser versátil en su cambio de cámara, el 3D a veces tiene algunos problemas. Si te ha gustado la película o si quieres volver a adentrarte en una misteriosa exploración, Tadeo Jones: La Tabla Esmeralda te permitirá resolver acertijos y recorrer un mundo con un pato de goma en la mano.

TAPE: Unveil The Memories es un juego que brilla en algunos aspectos y, aunque tiene momentos reciclados, sabe teletransportarte a un lugar de tensión y tétrico para que tu imaginación corra por sí sola. En jugabilidad tiene un apartado que juega bastante a su favor como es la cámara para rebobinar, pero el añadir un monstruo que te persigue con una luz roja a la luz del día, no es nada interesante. Sin embargo, la trama llama mucho la atención al igual que la presentación de todo el entorno, ya que estas dos cualidades atrapan de principio a fin.

El suspense, la tensión, el miedo… Son emociones que mejor tenerlas alejadas, pero si se buscan por placer pueden ofrecer una experiencia cautivadora e intensa, además de que nos animen a curiosear de lo que somos capaces de aguantar. En el caso de Insomnis, el nuevo juego de terror, exploración y resolución de puzles, estoy en lo cierto de que está muy logrado, aunque se ajuste a una duración de prácticamente dos horas. Eso sí, yo particularmente tengo mucha aprensión a este género y el disfrute puede ser muy variado debido a lo mal que lo puedo pasar, pero os debo de confesar que este primer proyecto del estudio barcelonés Path Games, ha hecho que me enganche y lo juegue del tirón, algo que me ha sorprendido bastante.

Aeterna Noctis coge elementos del estilo soulslike junto con Metroidvania y los junta en un desafiante mundo lleno de caos en 2D que, aparte de enfrentarte a diversos enemigos, la muerte será lo que más veas en tu pantalla. Desarrollado y editado por el estudio toledano Aeturnum Game Studio, han querido presentar este título como su primer proyecto, que posiblemente haya sido un gran riesgo, pero agrupa muchos elementos para hacer una experiencia única, además de cuidar y estar pendiente de algunos detalles para que la aventura se mantenga mucho más sólida. Este mundo de fantasía oscura y su estética anime te atrapará hasta conocer su caos y su infinita inmortalidad.

Lone McLonegan: A Western Adventure es un buen descubrimiento para disfrutar del género point and click desde el PC. Te ofrece una aventura por el lejano oeste bastante divertida, visualmente muy bonita con toques de humor en todo momento y algunos detalles muy característicos y divertidos. 

Aeon Drive es un juego que tiene unos controles perfectos y un diseño de niveles idóneo para hacer speedrun con el objetivo de completar cada nivel al 100%. Es cierto que, si te centras es completar todos los niveles del tirón el juego es extremadamente corto y pierde su esencia, pero si buscas más reto, puedes centrarte en los coleccionables, jugar con el temporizador y subir en la tabla de clasificación.

Aunque su historia y su jugabilidad lleguen a ser simples, su diseño en general es bastante bonito, adorable y con un estilo de dibujos a manos que atrae mucho. La paleta de colores que usa es llamativa, además de darle mucha más vida al juego y sentido, sumado a ese estilo minimalista que funciona mucho en Magic Twins. El área del juego está muy bien diseñada y se puede comprender sin ningún problema, mientras mantiene ese mapa de mundo real donde te encuentras.

Super Woden GP es un descubrimiento que permite trasladarte a la era dorada de los juegos de conducción, con un estilo completamente arcade y una jugabilidad que te ofrece diferentes experiencias en tu partida. Desde tablas de clasificación, intentos por conseguir tu mejor tiempo, a diferentes pruebas en las que lucharás por un primer puesto y seguir desbloqueando más circuitos.

Beyond Mankind: The Awakening tiene buenas intenciones y muchas ideas, de hecho, tiene aspectos únicos que hacen que se pueda llegar a convertir en un buen juego, pero los desarrolladores necesitan solucionar algunos problemas, como la inteligencia artificial para que los combates sean mucho más atractivos. Retroceder no es malo, pero si podría ser una consideración para que lo revisen nuevamente y se pueda dar otra oportunidad.

Me quedan dudas con el modo cooperativo, ya que no he tenido oportunidad de jugarlo, pero ese modo añade una experiencia más única y radical al juego con respecto a la campaña de un solo jugador. Los controles se han mejorado, pero siguen siendo en algunos momentos imprecisos y el combate es bastante complicado, aunque son problemas menores en una experiencia inmersiva. Aragami 2 consigue ser un juego de acción y sigilo que satisfará a los fans de este género y atraerá a nuevos jugadores a la franquicia.

The Longest Road on Earth es una pequeña obra narrativa, en la que podrás interpretar a tu manera las seis historias que te presenta. Todas ellas estarán divididas en cuatro capítulos y durará aproximadamente dos horas.

Onirike muestra un proyecto en el que sí, los sueños se hacen realidad. Tras varios años en progreso y con multitud de ganas por dar visibilidad a esta idea, Devilish Games trae una historia en la que te gustará adentrarte. Su mundo abierto es presentado como un arma de doble filo, ya que ayuda a tener una narración no lineal y tener mayor libertad, pero puede ser tedioso para moverte de un lado a otro.

Sin embargo, su jugabilidad es atractiva, original y lo convierte en un juego desafiante en más de una ocasión.

Se siente como una experiencia totalmente única. Desprende tanta diversión con una jugabilidad muy completa que anima a jugarlo hasta el final y no llega a ser tan repetitivo como otros roguelikes. Las mazmorras en ocasiones se perciben desafiantes, pero a la vez gratificantes, y eso junto con una tienda llena de clientes con intenciones de comprar, es algo bastante divertido.

Narita Boy es una experiencia maravillosa hecha a mano, con una jugabilidad constante, llena de incorporaciones en mecánicas y enemigos que te absorberán de principio a fin. La ciencia ficción, la fantasía y la música electrónica te ayudarán a trasladarte a los años 80.

Mail Mole es un videojuego de plataformas dónde la diversión está asegurada y en su conjunto merece mucho la pena. Terminaremos cogiendo cariño a nuestro pequeño Molty mientras intenta escapar de las llamas, esquivar los pinchos o no caerse al agua, con la intención de que siempre llegue a su objetivo principal. Es un juego sencillo, pero expone diferentes retos que lo hace desafiante en algunas ocasiones.

Adéntrate en este plan maligno de Nika y comienza a destruir todo lo que no mola. Acompaña la aventura con su amiga Agatha y el Gran Cerdo Sangrante, con grandes toques de humor y diversión.

Call of the Sea es una delicia de videojuego independiente. Han sabido escoger cada herramienta para crear una aventura de exploración, misterio y con una variedad de puzle que sin duda te deja enganchado desde que te adentras en esta historia de amor y suspense. Tanto la narración, como los entornos y su sonido ambiente es muy inmersivo, y finalmente conseguirás hacerte compañero de Norah en este entrañable viaje a una isla desconocida. Es cierto que la falta de explicación de ciertos puzles te hará estar confuso, al igual que el tránsito de un nivel a otro, pero estos pequeños detalles no modificarán el poder vivir una gran experiencia en este relato sobrenatural. Cada detalle está bien cuidado y cuando tengas oportunidad disfruta del universo submarino que en ocasiones podrás viajar. Tanto si eres amante como si no de este género no dudes en darle una oportunidad.

Deck Hunter tiene un desarrollo bastante impecable y en donde se puede apreciar a simple vista el entusiasmo y trabajo que lleva encima. Con este videojuego me he iniciado en este nuevo género que sin duda me ha llamado la atención y que me llevo una buena experiencia, con ganas de seguir probando más videojuegos de este estilo. Aunque esté en Early Access que no te eche para atrás, al revés anímate y disfruta de este videojuego de cartas. Además, poco a poco se van introduciendo mejoras y actualizaciones para añadir nuevas características que contengan nuevo contenido. Observa, piensa, coge una carta, lánzala y pasa al siguiente turno. Así hasta que tu enemigo esté eliminado.

Nos adentramos en el mundo de Momba junto con sus protagonistas Elliot y Manuel. Una plataforma llena de colorido, melodía y diversión, pero no te engañes, este videojuego es un gran reto. Pruébalo.

Como conclusión, he tenido la suerte de poder jugar a este videojuego de manera anticipada siendo muy aficionada a este género. Tiene una idea muy buena y con un gran trabajo detrás, pero necesitan pulir muchas cosas para que se convierta en un gran videojuego. Mi experiencia ha sido bastante inferior a la que me esperaba debido a los múltiples bugs o la carencia de sentido en muchas misiones o la poca intuición para poder avanzar. Además, los controles con teclado y ratón, pienso que están un poco abandonados y todo ha sido más orientado al uso de mando. He tenido la suerte de poder contactar de manera seguida con los desarrolladores y sentir la gran ilusión y todo el esfuerzo que están introduciendo en este videojuego. He conseguido tener un gran feedback con ellos pudiendo ayudar con cada error que he ido encontrando y que ellos han solucionado prácticamente en el momento y me lo han agradecido constantemente. Aun así, he disfrutado mucho conociendo a Koa, su historia y la gran aventura que te ofrece con sus más de 250 misiones y aproximadamente 30 horas. Summer in Mara es un videojuego de simulación de granja muy conocido en otros videojuegos como Stardew Valley, Animal Crossing o My Time At Portia, considero que si no eres muy aficionado a este género puede que este no sea tu videojuego, pero nunca está de más probarlo y darle una oportunidad.

Un mundo lleno de emociones, sentimientos y con un universo repleto de magia. Este videojuego se convierte en una obra de arte.

Kofi Quest es un juego de aventura de acción y estrategia en tiempo real, que te permitirá controlar a Kofi como personaje principal y siendo el propio “héroe” de esta peculiar historia con humor.

Como reflexión final a este análisis de Los Secretos del Reino de las Sombras, debo de confesar que no es un simple complemento al contenido del DLC de Elden Ring, sino también una manera de introducirte a la saga, un ejercicio de interpretación para conocer más la figura del videojuego tanto narrativa como artística. Adrián Suárez, al igual que con Los Secretos de las Tierras Intermedias, logra sintetizar, además de romantizar, una obra que guía y que lleva a la complejidad del universo de FromSoftware. Porque sí, puedes jugar decenas de horas y acabar igual que como empezaste, sin haberte enterado de nada.

En definitiva, el libro de Cinco Duros Volumen 2 es una lectura imprescindible tanto para aquellos que no solo quieren jugar, sino también entender de dónde venimos como jugadores, creadores y consumidores culturales. Además, cuando fui a la presentación y tras leer este libro, me ha dejado la sensación de que la historia del videojuego español está más viva que nunca. ¿Y ahora? Pues ahora toca esperar el Volumen 3 de Cinco Duros.

Para acabar, el libro Niebla y Ruinas – Historias en el corazón de FromSoftware de Eva Cid, se puede convertir en un libro con pequeños toques de profundidad y presenta un universo narrativo de FromSoftware, demostrando que sus juegos no solo destacan por esa jugabilidad soulslike desafiante, sino también por los detalles simbólicos y filosóficos que tiene. En este libro abre un nexo con el hilo narrativa oculto en las obras de la compañía japonesa, revelando cómo hay fragmentos de la historia, áreas derruidas y personajes que son enigmáticos.

En conclusión, «Los niños del oeste que crecieron entre dragones«, es un libro que trasciende el formato tradicional de los análisis cultural. Con este viaje y evolución que transmite Adrián Suárez, es posible que lo vea más como un diario personal que tenía en mente hace tiempo y que quiso adaptar en un libro. Donde, no solo habla de su experiencia completamente personal, sino que también la completa con más detalles y características que son fundamentales para la evolución de este género. Puedes ver referencias como Tolkien, al manga Shonen o a los visual novel.

Sin duda, Qué pasó con…? Es una lectura enriquecedora tanto para aquellos que estén intrigados por saber más sobre esa saga favorita que nunca más volvió a saber nada, o simplemente para aquellos curiosos que quieren saber y aprender más sobre la industria. Con este libro es posible que te despierte ya no solo la nostalgia, sino el aprecio por el esfuerzo y la ambición que existía detrás de algunos proyectos. Sin embargo, he echado de menos la combinación de entrevistas con desarrolladores, pero no es algo fundamental, ya que no es un libro superficial. Este libro debe ser esencial en tu lectura y te atrapará.

Final Fantasy Level 99 de Miguel Martínez y Néstor Rubio es todo un viaje y homenaje a la nostalgia, donde claramente rinden un tributo a aquellos personajes y criaturas tanto más o menos icónicas de la saga de Final Fantasy, además de que al mismo tiempo también ofrece curiosidades y algunos datos interesantes para los fans. Una información que no te esperas, pero que posiblemente te sorprenda en cuanto abras sus páginas.

Es una obra exhaustiva y bien investigada, de hecho ofrece una visión integral de uno de los hitos más importantes en la historia de los videojuegos. Es una lectura completamente esencial para cualquier persona interesada en toda la historia de esta compañía, ya que sabe capturar la esencia de lo que hizo PlayStation para revolucionar el entretenimiento digital.

Debo de destacar que el libro Cinco Duros: La historia del videojuego es España de Diego Vargas es un proyecto claramente perfecto para aquellos que han vivido aquel momento, pero también para aquellos que no hemos estado presentes, ya que está bien documentado y proporciona una visión bastante completa de la evolución de la industria del videojuego. En mi caso que soy de 1994, no pude vivir todo ello de primera mano, aunque tengo un vago recuerdo a finales de los 90 con el Super Pang y el Crazy Taxi, ambas mis favoritas. Y, como bien indicaba en la introducción, la manera que tiene de atraerte al libro es muy importante.

Los secretos de Hyrule: Más Allá de «The Legend of Zelda» es completamente recomendable tanto para los fans como para los nuevos jugadores, sobre todo si desean ampliar sus conocimientos sobre la saga, además de disfrutar de un análisis en profundidad de los diferentes elementos que esta trae. Todo este libro es un repaso vivo de la historia de Hyrule, algo que está en constante movimiento por toda la historia que ha querido crear Miyamoto.

El libro de los Videojuegos de Terror es un libro imprescindible para aquellos que les encante el género, además de que puede ser una guía para todos los jugadores y amantes del terror.

Los secretos de las Tierras Intermedias: Más allá de «Elden Ring» parece una guía por los caminos de las tierras donde caminarás con el Sinluz, pero va mucho más allá. Sabe conectar con el lector, pero lo hace aún más con el jugador. Es un libro para que entiendas mucho más Elden Ring, pero también otros juegos de la saga souls, incluso lo relaciones con otros juegos a los que probablemente nunca los hubieses encontrado ningún enlace entre ellos.

Está claro que es un libro para aquellos que sí han jugado a Elden Ring, sino lo has hecho muchos conceptos, personajes e historias no lo vas a entender. Como ya te comenté, si eres de aquellos que prefieren tener un contexto previo a lo que van a jugar, Los secretos de las Tierras Intermedias: Más allá de «Elden Ring» es una opción muy buena.