DeVuego BD - Base de Datos del Videojuego Español

Portrait of a Torn tiene una historia interesante pero es extremadamente corto y su precio genera dudas. La experiencia vale la pena pero resulta insuficiente.

Morkull Ascend to the Gods es un boss rush aburrido con dificultad inflada de forma artificial. Decepcionante propuesta que no aprovecha su potencial.

Walking simulator cutre con historia previsible y poco que aportar. No cumple las expectativas generadas por su premisa de terror.

Backrooms: Level X es un título indie que no pretende inventar nada nuevo ni tiene unas mecánicas que sean especialmente profundas. Aún así, toma todo lo que hace que funcionen las backrooms para crear una experiencia de terror corta pero intensa. En Nintendo Switch el rendimiento es impecable y personalmente, lo he disfrutado bastante en su modo portátil. La experiencia mejora mucho con auriculares y la ambientación es el punto más fuerte del juego. Uno de los puntos débiles sería la repetición en ciertos casos o la escasez de puzles así cómo la sencillez de los mismos.

Manairons es un juego de plataformas 3D con bastante personalidad y con un fuerte vínculo cultural. No nos encontramos ante un juego rompedor, pero tiene algunos elementos que ofrecen un toque fresco para quienes buscan algo diferente dentro del género. Un juego algo torpe en los combates, y muy básico a nivel de plataformas y puzzles, pero que llega a generar interés gracias a sus mecánicas musicales y su historia.

Sinceramente es un título que recomendaría, ya que no dura más de 5 o 6 horas y ofrece bastante variedad, pero sobre todo porque es una oportunidad fantástica para conocer el folclore pirenaico que seguro os va a resultar fascinante. Un aventura con sus limitaciones, pero muy entrañable y simpática, que acaba por ofrecer algo diferente.

Y aquí entramos a valorar si era necesario este Neva: Prologue, que yo creo que sí porque cierra de una vez el relato de forma tajante; y si era necesario que fuese tan breve, directo y desafiante, puesto que una vez finalizado acabas entendiendo el porqué de ese diseño tan «sin rodeos», pero entendiendo también que pueda echar para atrás a quienes vimos en Nova una sabia mezcla entre acción, exploración y plataformas y aquí sólo obtenemos mucho de la parte arcade obviando el resto.

City builder adictivo con una ambientación romana magnífica y controles perfectos para Switch 2. El modo ratón hace la experiencia muy superior a otros juegos del género en consola.

Countless Army es un juego Indie pequeñito y humilde, pero lo suficientemente profundo y divertido como para que os tenga enganchados un buen puñado de horas, especialmente gracias a su vuelta de tuerca dentro de los Tower Defense. También es cierto que puede quedar opacado a nivel visual por otras propuestas más llamativas del género, y puede que no a todo el mundo le guste este tipo de gestión de tropas.

En definitiva, Citadelum es un citybuilder bastante completo que aunque no consiga crear nada nuevo, si que consigue crear una experiencia bastante completa. El mayor logro del juego es sin duda entremezclar distintas mecánicas que se retroalimentan entre sí cómo la ciudad o el panteón. Además, esta versión de Switch 2 consigue con creces trasladar los controles de su versión de PC a los controles de mando, haciendo de esta versión una increíblemente cómoda de jugar y disfrutar.

En definitiva, Shadows of the Afterland es una buena aventura gráfica de entre seis y ocho horas de duración y en un contexto de juego Pixel Art bastante interesante. Quizá peque de resultar algo fácil si eres veterano del género, pero en su favor está la lógica de sus puzles, nada de estirar chicles innecesariamente, y la frescura de su guion. combinando personajes variopintos y situaciones hilarantes. Muy ameno, un juego que se te hará corto.

Una de las cosas que más me han gustado de Crisol: Theater of Idols es el uso de las notas. Tendremos los documentos que podemos leer como en tu Resident Evil de confianza, sí, pero al llegar a la zona donde encuentras dicha nota se reproduce una visión en la que verás la escena reproducirse, doblada tanto en español como en inglés. Esto a veces será opcional, pero también podremos ver escenas al asimilar la sangre de ciertos enemigos muy concretos.

En definitiva, Crisol: Theater of Idols es un juego de lo más disfrutable que no dudo que va a formar parte del canon de los videojuegos españoles, que crece y crece con maravillas como esta.

The Dark Rites of Arkham es un gran título que sale exitoso en prácticamente todo lo que pretende. Su guion es excepcional, sus personajes carismáticos y su trama tiene un halo de misterio que atrae al jugador como si fuera su propio centro de gravedad. Dentro de lo restrictivo del gameplay de una aventura gráfica, sabe salirse de la caja y crear situaciones verdaderamente imaginativas y originales, lo que crea una sensación de nostalgia a la vez que un soplo de aire fresco para el género.

En conclusión, Falling Stars… and Other Celestial Objects es una propuesta sencilla que logra combinar puzles, automatización y defensas de torres. No es un juego perfecto y sus limitaciones son evidentes, pero sabe suplirlas con buenas ideas y el notable cariño que From The Moon ha puesto en su desarrollo. Estamos ante un título humilde, presentado en la Indie Spain Jam de 2023, que es capaz de ofrecer un buen puñado de horas de diversión y retos a aquellos dispuestos a afrontar sus puzzles.

El Coco es un juego Indie, el cual supone una opción maravillosa como puerta de entrada al género Roguelike, apoyado además por una jugabilidad súper accesible y un apartado artístico precioso. Es cierto que a los más experimentados en el género no os supondrá un gran reto, y que tampoco resulta excesivamente original en lo que a mecánicas se refiere.

No es el único survivors que he jugado últimamente claro, no hace mucho pasé por Be My Horde y le metí también otras 20 horitas al Deep Rock Galactic cuando llegó la 1.0, pero Lunar Tide no está nada mal.

En conclusión, Nom Nom Cozy Forest Café no busca ni ha intentado ser un título complejo o competitivo, sino más bien una experiencia acogedora que combina decoración, ritmo y gestión con un apartado visualmente atractivo. Su sencillez puede ir en su contra, sobre todo en el apartado de jugabilidad repetitiva, aunque cumple de sobra como relajante y cuco. Es perfecto para desconectar un rato y dejarse llevar por la calidez de una pequeña cafetería en medio del bosque.

En definitiva, Malasombra es un titulo bastante interesante. Si bien algunos podrían pensar que un juego de NES no es algo que les apetezca compra ahora, solo puedo decir que se están perdiendo un plataformas bastante competente, aunque, por supuesto, con sus limitaciones.

¿Sabéis la expresión de vine buscando cobre y encontré oro? Pues Blightstone es ese oro que no esperaba: un juego que es más difícil y entretenido de lo que pensaba y que requiere de jugar varias partidas hasta empezar a entender bien el funcionamiento. Un juego indie que no busca ser más grande de lo que apunta a ser, sencillo en cuanto abarca pero firme en lo que quiere abarcar.

Sengodai es un título tan adictivo como desafiante, que destaca por su apartado visual y su bucle jugable. Es cierto que su aletoriedad en ocasiones se puede percibir algo injusta, tanto a favor como en contra, no obstante, su sistema de progresión y evolución permite inclinar la balanza cada vez un poco más a nuestro favor.

Esto nos lleva a pensar si han querido transmitir un mensaje en Yayos. No lo sé, y creo que solo podríamos saberlo si lo dijeran los desarrolladores, pero lo cierto es que a mí me ha hecho pensar. Quizá porque le doy demasiadas vueltas a todo, pero… se sienten solos. Están tristes. En todo momento los ancianos que se reflejan en este videojuego están tristes y serios. Y quizá ese es el mayor enemigo de este videojuego.

Feliz Polaridad me recuerda a que la vida hay que tomarla con humor, a vivir las reuniones familiares con sarcasmo y conocedores de lo que se puede y lo que no hablar. Poder incluso vacilar con determinados temas, seguir el rollo con otros o simplemente pasar, pero intentando siempre aguantar todo con ironía. Porque sí, si todo esto lo llevamos con una actitud enemiga y que contraataque, es posible que estas reuniones se te hagan bola y no te diviertas. Cosa que yo con este juego me he reído bastante, porque es muy realista nos guste o no.

A nivel narrativo este título funciona muy bien. Los distintos puntos temporales y espaciales están muy bien hilados. Si bien los personajes son sencillos, hacen que la trama avance en todo momento y aportan información necesaria para seguir el hilo, guardándose otra para mantener enganchado al jugador. Esto lo hacen especialmente bien, mejor que títulos que han vendido mucho.

Oppidum es un juego muy ambicioso que busca combinar varios aspectos en una sola experiencia, Busca centrarse en la supervivencia, en la historia o en la exploración. Al juntarse todos estos aspectos, hay algunos que resaltan mucho más que otros. Además, por lo general estos elementos se entremezclan bien pero hay momentos en los que avanzar se puede hacer más lento. Sin embargo, si le das una oportunidad vas a pasar grandes momentos en Oppidum y sentirás que todo funciona perfecta y fluidamente.

A nivel narrativo prefiero no desvelarte mucho: este título presenta varios finales y tiene un lore profundo e interesante que, si te gusta la estética… ¿Creepy? ¿El punto de terror que da lo que hace Tim Burton? No sé, creo que puiedes entenderme. Si te gusta ESO (no lo de Stephen King, entonces esto te sabrá a poco en lo que a terror se refiere), este es tu título.

En conclusión, ​​High School Dirty Secrets es una propuesta muy recomendable para echar un rato en una experiencia de terror corta, centrada en ambientación en un instituto japonés, sin pedir grandes alardes de originalidad. Tanto la historia como a veces la jugabilidad se queda corta de explicación y hace que sea un juego vacío en ocasiones, pero se resuelve con el sistema sonoro que créeme da bastante yuyo. Y un detalle que quería mencionar en el análisis es que tiene una estética con cierto envoltorio sexualizado que puede no gustar a todo el mundo.

Estamos ante un título que, si bien no supone un gran reto en lo jugable, lo compensa con una historia muy bien contada, con un apartado artístico soberbio y, en definitiva, con muchísimo cariño puesto detrás por el equipo desarrollador. Si buscáis un juego cortito, ideal para toda familia y, muy especialmente, para los amantes de los animales, sin duda Stars In The Trash es para vosotros.

The Last Case of John Morley es un juego de nicho, hecho para los fans del género detectivesco. Buena historia, ambientación y personajes, y mecánica de exploración aceptables. En este aspecto le lastra la ausencia total de deducciones o características propias de aventuras gráficas, si buscas eso este no es tu juego, ni probablemente tu género.

Siempre que asistimos a un título que basa tanto sus puntos fuertes en evocar directamente a una época, tenemos ganas de descubrir si han conseguido acercarse a esas sensaciones. Pues bien, con este Dinopunk: The Cacops Adventure han logrado muy bien no solo transportarnos a esos títulos a través de su atmósfera, sino que consigue crear una aventura con buen ritmo, niveles desafiantes pero bien equilibrados, que por desgracia acaban haciéndose algo repetitivos (al igual que su música) pero que ni por asomo empaña el gran trabajo que han hecho, creando un título que no solo consigue transportarnos a esa época, sino crear un sello de identidad que lo hace diferente.

Tras la publicación del juego en Steam se ha lanzado un parche y una guía. El puzle bloqueante se resolvió aplicando un objeto sobre una zona de la pantalla no marcada como zona caliente, algo que va en contra de las reglas de juego de las aventuras gráficas tradicionales. Esto me ha permitido acabar el juego, aunque con las mismas sensaciones de resultar demasiado corto y de tener resoluciones un tanto irregulares.

Me quedo con la historia de fondo de los monjes y la razón última de su voto de silencio, y el potencial que le auguro a futuras producciones si se logra pulir algunos aspectos. Lo que tengo claro es que se trata de un tema presupuestario, no de aptitud.

Es una premisa simple pero eficaz, además venimos a jugar. Sin embargo, sí que cuidaría un poco más los signos de puntuación. No obstante, este título es un juego que promete mucho y todavía está en Early Access, por lo que seguro que podemos ver grandes mejoras de aquí a la 1.0. ¡Estaremos pendientes!

Moonlighter 2 representa una evolución mucho más ambiciosa, divertida y bien lograda con respecto a la primera entrega, lo que no solo mejora el aspecto visual o técnico, sino también profundiza y amplia las mecánicas del juego. La combinación entre el género roguelike, el combate dinámico y la versatilidad que podemos tener en la gestión de la tienda, mantiene el corazón del juego bastante vivo y hace que sea una experiencia bastante pulida, aunque todavía queda esperar para tener el juego completo.

En definitiva, TinyLands 2 es una secuela que, retomando la misma base de la primera entrega, exprime al máximo sus añadidos para hacer un juego que se siente como la versión definitiva de TinyLands. Utiliza sus mejoras gráficas para regalarnos unas miniaturas cada una más interesante y llena de detalles que la anterior. Este título es el juego de puzles perfecto para un momento de relajación y desconexión que se presta a la exploración y a la apreciación de los detalles y que además se puede jugar con una sola mano. Puedes jugarlo actualmente en PC y en Nintendo Switch 1 y 2, aunque debido a cómo es el juego le vendría de maravilla una versión para móviles.

Dark Atlas: Infernum es un titulazo. Está bien escrito, nos deja imagina durante parte del juego según qué cosas de la trama, y se juega muy bien, además de tener un apartado artístico muy bueno. Sí que tienes que tener un buen pc, pues a mí me ha dado tirones y no voy mal de máquina (tampoco tengo un pc puntero, todo sea dicho). Sea como sea, este es un absoluto recomendado.

Echoes of the Living es un Early Access, y es que tenemos solo medio juego, y aun así sabe sentirse muy completo. Esto es porque te hace la de Resident Evil 1 y 2 (más el dos original que el primero). Te cuenta la historia de Liam Oakwood, y cuando salga el título completo te contará en mayor profundidad la de Laurel Reaves. Sinceramente, estoy deseando que llegue este día.

The House of Horror es un juego que tiene potencial, que no está mal en sí mismo pero que quizá tendría que pulir algunas cosas como el sonido y, sobre todo, añadir algo de contenido.

Por ir terminando, no quiero que A Pizza Delivery termine con este tono, así que no puedo más que alabar su arte, la historia que se cuenta, la inteligencia de sus puzles y lo comedido que es a la hora de hacer las cosas. Hay muchas cosas de las que toca aprender de él, y las que tenemos que pedirle seguro que llegan con algunas actualizaciones.

Por lo demás, seguro que los más «peques» van a disfrutar de este Science Skaters con sus hermanos, padres o tíos. El juego está disponible en Steam y todas las consolas, no hay excusa para una tarde en familia. Y recordad que nosotros siempre apoyamos el desarrollo de software indie español.

Jamboy, A Jelly-cious Hero es un precioso juego de plataformas durete, para jugadores de la vieja escuela, con un humor de lo más ácido y con apartado audiovisual que atrapa desde el primer momento.

Plus Ultra Legado es un metroidvania independiente español que destaca por su cuidado apartado visual, que recuerda a los grandes clásicos del cómic europeo, y por ofrecer una aproximación al género ideal para jugadores que prefieren una experiencia menos exigente que en otros títulos. Además, se atreve a explorar una época histórica poco representada en el mundo de los videojuegos desde una mirada crítica.

Tiny lands es en definitiva un juegos para gastar unos minutos sin ningún tipo de prisa, o para rellenar tiempos muertos porque en realidad no hay un objetivo salvo completar las diferencias en los más de 200 niveles entre los escenarios del juego base y las sucesivas expansiones que han ido apareciendo. Puede durarte unas horas o días y días de ejercicio pausado, todo depende de tu capacidad visual. Advierto que conforme avanzas, encontrar la quinta diferencia se vuelve complicado.

Trasmoz Legends es un juego Indie del género arcade sencillo en su propuesta audiovisual, pero precioso y muy divertido de jugar. Es cierto que, a día de hoy, estos títulos no son para todo el mundo, pero si disfrutáis de este nicho en el mundo de los vídeojuegos, sin duda Trasmoz Legends es para vosotros.

No Vacancy Tonight es una propuesta muy recomendable para quienes disfrutan de los juegos de misterio, la exploración pausada y las atmósferas cargadas de tensión. Su gran acierto está en utilizar el propio entorno como narrador, construyendo una historia que, aunque no demasiado compleja, consigue despertar la curiosidad y mantener el interés hasta el final.Mejores videoconsolas

Smoots Crazy Wave es un juego Indie que me resulta difícil recomendar, tal y como está a día de hoy. Se siente demasiado genérico en todos sus apartados, pero la peor parte se la llevan los controles, provocando que la jugabilidad resulte frustrante e imprecisa.

NetherWorld es una propuesta muy fresca dentro del panorama indie, siendo un título valiente, provocador y polarizador. Tal vez no vaya a ser del gusto de todos, pero no cabe duda que su combinación de humor negro, gusto por lo grotesco, narración emocional y mecánicas variadas lo convierte en un juego de una enorme personalidad y carisma.

En definitiva, Ninja Gaiden Ragebound es un título que vuelve a lo arcade por todo lo alto, dando mucha más importancia a lo jugable que a lo narrativo, porque algunos títulos requieren exactamente eso. Y este es uno de ellos.

En resumen, Luto es una experiencia diferente, un viaje algo más personal sobre la perdida de seres queridos que sufre de pequeños momentos poco claros sobre como continuar y algo de mal rendimiento. Pero sigue mereciendo la pena experimentarlo por uno mismo.

Antro es un buen trabajo de Gatera Studio que destaca sobre todo por la identidad rítmica única que tiene, además de su mensaje con toda la premisa del juego. Es cierto que el título es corto de duración, además de presentar algunos fallos de jugabilidad que deberán de pulir, pero esto no limita que se pueda disfrutar. La estética, y sus controles tan básicos al final también hacen que sea disfrutaba, especialmente para aquellos que les gusta mezclar jugabilidad con narrativa. Es una obra pequeña, imperfecta, pero promete mucho para el futuro del estudio.

A-RED Walking Robot es un juego bastante exigente y desafiante, aunque bastante sencillo en cuanto a mecánicas. Tiene ciertos picos de dificultad que podrían estar mejor equilibrados, pero en líneas generales ofrece una experiencia gratificante y justa. Su apartado visual es una maravilla y sus escenarios están diseñados al detalle, con unas físicas muy precisas y realistas. Arrastra algunos fallos técnicos, pero nada que no pueda solucionarse con futuras actualizaciones.

En definitiva, Unlighted es un título que abraza constantemente a sus referentes tanto narrativos como jugables, pero que sabe alejarse lo suficiente para traernos una propuesta original, con una gran historia que nos hace constantemente querer saber más.

Vegangsters es un título muy original, con un apartado estético bastante cuidado pero que es bastante mejor en su apartado deck-building (el cual nos hará querer crear constantemente distintas combinaciones) que en su parte rogue-like, la cual es bastante plana y peca de poca importancia en sus distintas runs, haciendo que no lo encontremos tan rejugable como debería ser.

Bambas! es, ante todo, una experiencia original, algo que merece ser valorado en una industria donde, en más de una ocasión, hemos echado en falta propuestas realmente diferentes. Si os atrae su planteamiento, DevilishGames ofrece una aventura que encaja a la perfección en el período estival y que es ideal para saborear en pequeños y refrescantes sorbos.

Camper Van: Make it Home no es un juego para todo el mundo, y eso realmente está bien. No viene a revolucionar nada, sino a ofrecer un espacio de calma en medio del ruido. Es una experiencia muy sencilla, pero hecha con cariño, pensada para quienes disfrutan con los detalles y el diseño. Malapata Studio ha logrado convertir una  furgoneta en un refugio emocional. Si te gustan los títulos que apuestan por lo íntimo, lo cotidiano y dejarte respirar, Camper Van: Make it Home es un viaje sobre ruedas que merece la pena.

Es un análisis corto porque es un juego sencillo y divertido que claramente da lo que promete y te deja con una sensación de querer más, pero no porque tenga carencias, sino porque lo que ofrece es bueno y a todos nos gusta disfrutar de algo que está bien planteado y se disfruta aun siendo cortito.

Kaodi es un juego que, más importante que los análisis narrativos y gafapastosos, más importante que ver qué tal el gamefeel o el diseño de niveles, es necesario. Es un juego sobre el final de la guerra y cómo esta siempre vuelve en un ciclo que no parece terminar nunca. Los que una vez fueron perseguidos y echados, sometidos, son los que ahora quieren someter, echar y oprimir. Quizá forma parte de la naturaleza humana, y las humanidades, el arte en general (y este juego forma parte de ambas), son las encargadas de ir cambiando esto poco a poco.

Haneda Girl es una experiencia única que combina la acción táctica, el sigilo y el plataformeo, que esto último suele ser algo simple, pero Studio Koba ha sabido innovar para tener una diversión asegurada. La mecánica de alternar entre Haneda y el robot no solo te aporta variedad, sino también la planificación cuidadosa de cada nivel, lo que deberás de adaptarte a cada entorno, enemigos, desafíos y trampas. A esto también es importante sumarle el estilo artístico pixelado junto con la música tecno envolvente que acompaña perfectamente a todos tus pasos por el juego. Haneda Girl se convierte en una propuesta con estrategia y una jugabilidad muy interesante.

Todo destila buen gusto y, si bien es cierto que técnicamente es simplemente correcto y podría pasar por un juego hecho con el motor de Unity, a nivel artístico y de guion gana muchos puntos. Muy suave, muy bien hilvanado, sin abusar ni de los puzles ni de las plataformas, todo en su justa medida para evitar ser repetitivo a base de reutilizar hasta la saciedad una idea genial, evitando además caer en la extrema brevedad a base de tirar de varias de esas ideas.

Vale, si has llegado hasta aquí déjame decirte algo: para lo que cuesta Post Trauma, es uno de esos juegos que merece la pena apoyar, especialmente dado el cariño y esfuerzo que han hecho hasta su lanzamiento final. No tiene mucho combate, pero la ambientación y los puzles nos mantendrán entretenidos hasta terminar nuestra aventura en la penumbra.

Many Nights a Whisper es denominado por sus creadores como un ensayo interactivo, uno sobre las expectativas, sobre el peso que a veces uno carga. Creo que poder elegir los sueños que cargar en mi espalda me han hecho sentir de forma mucho más realista ese peso. Poder negar lo que me parecía mal y luchar por aquello que quería defender. Ensayar mi tiro porque realmente quiero que esa niña tenga un gato, porque quiero destruir ciertas cadenas que la sociedad lleva demasiado tiempo teniendo…

Sheol Inferno nos ha encantado por su apartado artístico, pero es cierto que, desde ErreKGamer echamos en falta aspectos como la posibilidad de mejorar más nuestros mazos entre partidas, o la existencia de un mayor número de niveles. Además, creemos que la existencia de un porcentaje de perder «por falta de movimientos» que se puede dar incluso desde la «primera mano», nos ha resultado cuanto menos frustrante.

Este título puede resultar una opción muy atractiva para los amantes de los deckbuilding-roguelike, pues hemos de decir que además de desafiante, resulta bastante entretenido.

Tiny Garden es uno de esos juegos que ves desde lejos con ese «tono desenfadado» y que claramente busca ser «cuqui» y… ¡Termina ofreciendo una experiencia mucho más allá! Realmente los puzles son de lo más entretenidos y, buscar cómo desbloquear poco a poco cada semilla a través de cadenas, resulta de lo más entretenido.

Katana Dragon es un curioso RPG español cercano y amigable. Tenemos un juego que invita a explorar, con toques de humor a pesar de tener una historia un tanto genérica. Con unas mecánicas sencillas de entender y un estilo dinámico, Katana Dragon promete bastante, o lo haría si un punto importante del juego, los puzles no tuvieran los fallos que tienen, lo cual le hace perder bastantes puntos.

Denbora tiene un concepto bastante bueno, ya no solo por los puzzles,, sino porque tiene elementos únicos que lo diferencian de otros juegos. Sin embargo, las mecánicas como tal no es una innovación, el entorno tampoco y la narrativa termina siendo un poco pesada a lo largo.

Jin y Jan es una demostración que un concepto sencillo puede convertirse en una experiencia bastante desafiante y, obviamente, gratificante a la vez cuando juntas tanto el diseño de los niveles como las mecánicas bien invertidas.

Bubble Ghost Remake logra traer de vuelta un clásico de los 80 con una combinación acertada de nostalgia y modernización. Su mecánica simple de soplar la burbuja sigue siendo tan exigente como en el original, pero ahora con controles un poco más precisos y con un diseño de niveles mucho más variado. Sin embargo, la ausencia de puntos de control dentro de los niveles aumenta la tensión y pone a prueba la paciencia del jugador, aunque los distintos modos de dificultad también ayuda a que cada jugador se adapte.

Kemono Heroes es un entretenido juego arcade pixelado, un juego que junto a otros que ya hemos analizado, demuestran que la “Edad Dorada de los Videojuegos” ha resurgido y está más viva que nunca. Kemono Heroes nos aporta una jugabilidad arcade rápida e intensa, con bellos escenarios en 2D, enemigos y desafíos listos para aquel valiente o valientes dispuesto a superarlos.

Os podemos confesar que nos ha parecido todo un viaje. Cada vez que superas un nivel, te recorre a lo largo de la espalda una sensación de orgullo y superación que es bastante complicado de explicar (ya ni hablemos de cuando logras superarlo en apenas un par de intentos). Sin embargo, sí que debemos deciros que es un título que tiene bastante claro su target, pues creemos que quizás no sea muy querido por jugadores que no quieran enfrentarse a un desafío en sí mismo.

YOUR HOUSE es una experiencia única que une algunos detalles entre el videojuego, la novela interactiva y los rompecabezas de escape room. Vas a experimentar una narrativa con intriga, misterio y extraña, donde Debbie debe de resolver secretos ocultos en una mansión, lo que es posible que te haga estar inmerso en la exploración y en el descubrimiento.

Analizamos Rabbit Trail, un título en el que nos pondremos a prueba con puzles y acertijos en los que trataremos que todos los conejos tengan su zanahoria

Morkull Ragast’s Rage destaca por su estilo artístico único hecho a mano, su humor tan caricaturesco y su constante ruptura de la cuarta pared, ofreceuna experiencia distinta dentro del género de acción y plataformas. En cuanto a la jugabilidad, tiene ideas atractivas, pero que a pesar de haber sido retrasado necesitan pulir con alguna actualización.

Everhood 2 es un más que digno sucesor. Es cierto que vienes ya un poco con la cabeza pensando en que vas a volver a vivir momentos alocados y más que divertidos (y quizás por ello ya estamos predispuestos a lo que sucede), aunque esta nueva entrega mejora en todo a la anterior.

En definitiva, pese a que Mycelium Heaven se pueda hacer algo tedioso y nos podamos quedar encallados constantemente, haciendo de la experiencia algo frustrante, es sin duda un juego original, lleno de buenas intenciones y que gustará a los amantes de los puzles. Quizá algo más de variedad entre mecánicas hubiese hecho al título desmarcarse de otras propuestas entre mundos y habría ayudado al título a acabar de alejarse de otras propuestas.

Es un título que rebosa personalidad. Con algo más de contenido puede llegar a ser todo un referente en su género y, lo cierto es que van por el buen camino

Freddy Farmer es un maravilloso juego arcade inspirado en algunos grades títulos de los 90, con un Pixel Art precioso, una banda sonora pegadiza y una dificultad desafiante.

En conclusión, The Zebra-Man! es un juego que ofrece una experiencia intensa, frenética y con bastante sangre de por medio, donde la jugabilidad de por sí es rápida y desafiante, envuelta en una estética pixel art cargada de humor negro y mucho caos. La duración es relativamente corta y su progresión no cuenta con una evolución profunda de habilidades o herramientas, lo que el ritmo es acelerado y la rejugabilidad está siempre presente, todo para que el jugador esté sumergido en un bucle de violencia constante. Las ideas de este juego lo convierten en una propuesta fresca con dosis de adrenalina y diversión, sin muchas complicaciones.

Sword of the Necromancer: Resurrection es un interesante juego ARPG español, este título nos ofrece una trama que nos invitará a avanzar para descubrir qué le pasó a Koko y si finalmente logramos devolverle la vida. En cuanto a su jugabilidad, el juego ofrece varios aspectos a tener en cuenta, así como variantes y alternativas.

Tragala es un título entretenido, cuya propuesta va más allá de jugar una única partida, ya que podemos perder en cualquier momento. Es por esto que se invita a la rejugabilidad, aunque no sabemos si es de la forma más adecuada, ya que sus diálogos pueden acabar resultándonos algo repetitivos y esos pequeños errores en los guardados pueden llegar a lastrar nuestra experiencia.

Pero… ¡Al César lo que es del César! La aventura que presenta Tragala, resulta entretenida y el hecho de dudar continuamente si vas por el camino correcto también le dota de un dinamismo único. Pese a esas asperezas, desde ErreKGamer hemos disfrutado bastante de la aventura que, en caso de querer llegar a ese final bueno sin ninguna información externa es posible que utilices en ello más de tres horas.

Ancient Kingdoms es un juego que tiene mucho potencial dentro del género ARPG en 2D, pero es cierto que por el momento necesita pulir algunos aspectos para ofrecer una experiencia aún más equilibrada y accesible. Su progresión de personaje es interesante, pero se siente densa y con una curva de aprendizaje algo abrupta. 

Es un buen juego indie. Es cierto que el juego tiene ciertos aires infantiles y nostálgicos. Pero debajo de las apariencias encontramos un juego de plataformas divertido, sobre todo en compañía. No sólo es divertido, posee un buen equilibrio entre dificultad y diversión, además de variedad y alternativas.

The Sinking Forest nos ha logrado mantener en una tensión total, agarrados a nuestra silla durante una hora (eso es lo que nos ha durado el título al completo). Esto lo convierte en un juego perfecto para una noche de «sesión de terror», siendo además bastante sencillo en líneas generales.

Hemos de decir que nos hemos encontrado con algún que otro bug durante nuestra experiencia, aunque nos consta que se efectuarán cambios para poder solucionarlos. Es por esto por lo que, viendo su bajo coste y todo lo que aporta, no podemos más que recomendároslo.

Como bien os hemos adelantado en la introducción a este análisis, The Stone of Madness es todo un deleite para los sentidos. Es un guiño al pasado, con una jugabilidad digna del presente y que en el futuro será más que recordado.

Die By Anything es una novela visual humilde y muy corta en su duración, pero realizada con muchísimo cariño y muchísimo sentido del humor, algo que se percibe desde el minuto 1 y que es de agradecer. Si sois amantes de este subgénero y estáis buscando algo ligerito para poder disfrutar en cortos periodos de tiempo, Die By Anything es vuestro juego.

Hemos de decir que nos ha impresionado gratamente nuestra experiencia en Baptisterio. Es cierto que tras jugar un par de partidas en ErreKGamer perdimos esa sensación de miedo (pues los enemigos parecen estar siempre merodeando por los mismos lugares), pero eso no resta el buen rato que hemos pasado.

El juego cuenta con bastantes posibilidades de finalizar la aventura (incluido el poder escapar del lugar tras conseguir la llave), por lo que descubrir las distintas formas de muerte y dar un mayor trasfondo a la aventura de Maite, puede resultar más que interesante para los jugadores.

Es un claro homenaje a los juegos clásicos de acción y plataformas, combinando su esencia retro con los toques modernos más actuales, lo que lo hace accesible y atractivo para muchos jugadores. La jugabilidad es sólida junto con la atmósfera que transmite su estética pixel art envolvente. Sin embargo, algunos niveles están bien diseñados, pero algunos jugadores lo pueden encontrar repetitivos al igual que los patrones de los enemigos.

Cute Farmer Life es un juego corto que quiere destacar para ofrecerte una experiencia sencilla y relajante, lo que pone más en relieve su diseño de libertad del jugador y la jugabilidad fluida. En definitiva, si quieres una experiencia indie corta, adictiva, pero simple, Cute Farmer Life es una gran opción. Pero si tu objetivo es que sea un juego con mayor profundidad y que ofrezca muchas horas, entonces este no es tu juego.

Naiad nos ha parecido un juego perfecto. Es ideal para relajarse, jugar con tranquilidad y simplemente inhibirse del exterior. Tienes que dejarte fluir, el título lo deja claro desde un principio y, así ha sido. Pese a contar con esos niveles divididos en episodios, hemos decidido disfrutarlo prácticamente «del tirón», aunque creemos que una de las mejores formas de disfrutarlo es dedicarle durante unos días ese ratito que se merece.

Summa Expeditionis es uno de esos juegos donde puedes ver el potencial a largo plazo, la diversión a medio plazo y lo mucho que queda por hacer a corto plazo. Uno de esos títulos que, como todo acceso anticipado, no sabes como va a terminar pero que incita a ser apoyado para ver hasta donde pueden llegar.

Reknum: Fantasy of Dreams es un metroidvania fresco, colorido y bastante entretenido. Posee una trama sencilla y simpática, varias zonas por explorar, enemigos, mejoras y jefes en parte desafiantes. No importa si eres un jugador que busca experiencias algo más duras, o alguien buscando algo de diversión, Reknum te puede atrapar fácilmente.

Submarine Survivor es un título que aporta nuevas ideas a los juegos «tipo survivors», dando una gran vuelta de hoja a aspectos como las mejoras entre partidas, contando con muchas de estas (y encima de tipos diferentes). Poder decidir a qué mapa ir, con esa especie de «autocastigos» que nos ponemos en cada uno de ellos, es algo que nos ha resultado bastante curioso y entretenido.

Sin embargo, desde ErreKGamer sí que creemos que por el momento existen muy pocos enemigos distintos, así como armas, aunque el cartel que muestra el juego al verlas es «Más próximamente», así que… ¡Eso esperamos!

Smoots Summer Games II camina en una buena dirección, con una mochila de aprendizaje que se supone más llena que en su antecesor. Sin embargo, sí que sentimos que hay ciertas cosas todavía por incluir en ella para que nos encontremos ante un título que nos ofrezca más tiempo de diversión (pese a que la mejoría en términos de gameplay es notoria).

La variedad de modos, incluyendo el Battle Royale es bastante positiva, al igual que las propias pruebas. Sin embargo, sentimos que todo esto queda un tanto a medio camino, con ese abuso de quick time events que apenas deja lugar a la imaginación.

Byte the Bullet es un caramelito. Un run and gun divertido y efectivo, el tipo de juego que solemos decir que es ideal para la Switch o la Steam Deck, de esos que apetece echar unas partidas cortas para entretenerse sin resultar demasiado exigente. 

Estamos ante un juego que cuida muchos de los detalles en los que se basa su propia realidad. Among Ashes nos pegará más de un susto, mientras exploramos la mansión del juego Night Call, a lo «old survival horror», en su pantalla 4:3 y descubrimos la verdad oculta tras el videojuego y su creador.

Pienso que el autor juan mod, que tiene varios juegos de esta saga en su haber, está experimentando con el Unreal Engine 5 en consolas y PC, ha demostrado que esta demo técnica o prueba de concepto es factible pero debe ser pulida en muchos aspectos para llegar a ser un título comercial de cierto renombre. Probablemente necesite una fuente de financiación importante, una apuesta de verdad por el estudio. Pero es un diamante en bruto, esperemos tenga suerte.

es un juego que a simple vista impresiona por su estilo visual en stop-motion y su sólida narrativa que se basa en la mitología japonesa. La combinación de su arte, el diseño y la historia ofrece el reflejo de una fantasía que se convierte en una experiencia sólida. Sin embargo, esta experiencia no está exenta de desequilibrios. 

Duelite se establece como una propuesta sólida dentro del género de juego de cartas, ya que logra un equilibrio atractivo entre la accesibilidad y la profundidad estratégica. La jugabilidad combina las mecánicas clásicas del género con cartas activas y pasivas, junto con alguna innovación que han querido implementar. 

DETECTIVE – The Motel nos ha parecido una gran mejoría en lo que respecta a los anteriores títulos de K148 Game Studio. Dejar al jugador libertad de exploración nos ha parecido todo un acierto, dejando de lado esa sucesión de niveles o pantallas. La exploración es bastante interesante y te llega a realmente poner en el papel de ese detective, pero realmente sentimos que faltaría algo más de contenido.

Nos invita a vivir una breve pero intensa aventura narrativa cyberpunk cuyo argumento os mantendrá enganchados hasta ver la pantalla de créditos. Pero si por algo destaca el título es por su fabuloso apartado artístico que combina personajes pixelados con escenarios tridimensionales.

Eden Survivors no es un roguelike de acción cualquiera, sino uno que realmente te engancha desde el principio y que poco a poco según juegas más partidas, más lo descubres (ya que es imposible hacerse con todo en un principio). Ganar tu primera partida es algo relativamente ágil, pero eso es únicamente el principio.

Super Rolling Heroes Deluxe nos ha parecido un título muy entretenido, que logra enganchar al jugador y le incita además a completar los niveles, no de cualquier forma, sino lográndolos en su 100%. Pocas veces hemos sentido esa llamada a ser «completistas» de una forma tan llamativa y original como en este título.

 The Hookmarine destaca como un juego indie sencillo, pero que atrapa, ya que basa su atractivo en una mecánica principal: el uso del gancho para avanzar en un entorno submarino lleno de desafíos.

Stars in the Trash es una experiencia emocional y artística que combina su pequeña historia, con las mecánicas sencillas y su estilo hecho completamente a mano. A través de la historia de Moka, un gato que enfrenta los peligros callejeros, el juego aborda algunos temas como es el abandono.

Sin lugar a dudas, Depths of Faveg es un título muy entretenido. Es sencillo, no por ello simple, ya que cuenta con bastante trasfondo y más teniendo en cuenta que se trata de un videojuego creado por un sólo desarrollador. Nos hubiera encantado quizás disfrutar de alguna mecánica extra entre combates y/o eventos, pero hemos de decir que tal y como está tiene su atractivo, ya que para ganar todo irá «muy justito«.

Insectum: Epic Battles of Bugs es un juego con una premisa interesante, tenemos batallas rápidas en tiempo real entre diversos insectos, cada uno con sus características. Para vencer, necesitamos ser rápidos, hábiles y conocer a nuestras tropas.

Temtem: Swarm es uno de los roguelike de acción con más potencia que hemos visto hasta ahora. Gracias al mundo que ya crearon para su título original, tienen una gran cantidad de opciones y oportunidades con este nuevo formato. Esto hace que la cantidad de contenido que puedan llegar a añadir sea inmensa.

Love Me or Die tiene muchas buenas ideas y su estructura de puzles es correcta pero la cantidad de fallos y malas decisiones se acumulan a la hora de implementar todo eso en algo coherente. El conjunto da la sensación de que necesitaba unos meses más de pulido, tanto en solucionar bugs como en trabajar un poco más en el guion y la forma en la que presenta su información al jugador.

Tower Factory no es uno de esos juegos. Hace parecer sencillo lo complejo de su funcionamiento y el correcto ritmo de juego. Entretiene, te roba horas sin que te des cuenta y lo hace mientras te machacan tres setas que se te han colado justo antes de superar esa segunda o tercera noche porque no has arriesgado para expandirte y conseguir más.

Este es uno de esos videojuegos que a partir de hoy, en lo personal consideraré como indispensable para los amantes del género de terror. Es una auténtica maravilla que hay que vivir.

Magical Bakery es un juego idóneo para los más pequeños de la casa, lo que les ayudará a aprender a gestionar algunos recursos, además de saber cómo llevar una pastelería que termina siendo divertido, aunque un poco repetitivo. Han sabido sacarle partido a todo el tema de mejoras e ingredientes para crear dulces, pero es verdad que algunas mejoras son irrelevantes o muy pocos útiles llevadas a la práctica.

Es una apuesta arriesgada confiarlo todo a la baza de la comunidad, pero entiendo que el propio equipo estará en mayor o menor medida involucrado y que la base, que es muy sólida, permitirá que tarde o temprano veamos campañas completas y experiencias retadoras. Cruzaremos los dedos.

NEVA nunca se siente repetitivo o aburrido, al revés, sabe hacer giros inesperados para mantenerte atento a cualquier detalle de su historia. Conforme avanzas, también avanza tu vínculo con Neva, aparecen otras habilidades y construyes un viaje lleno de esperanza en un mundo repleto de caos. Los combates son toda una novedad, aunque no es lo más importante, lo que a veces puede parecerte algo demasiado simple o confuso.

Pineapple: Una Dulce Venganza es un título que nos recuerda un mensaje muy importante: ante el bully, imponte e informa. Es muy entretenido y te mantiene atento a la pantalla los 40-50 minutos que dura. Hemos disfrutado como enanos y, pese a que nos hubiera gustado una mayor parte de historia y venganzas… ¡Lo hemos pasado genial!

Puedo decir que Welcome to Empyreum, como juego indie pequeño y primer proyecto del equipo está hecho con cariño y mimo, algo que quiero destacar a tener en cuenta. Un juego muy divertido y entretenido apto para todos los públicos que nos puede dejar horas de gritos y empujones (de buen rollo) con nuestros amigos mientras intentamos completar los alocados escenarios.

The Shadowed Rune está tan sólo en una versión demo y, aún así nos ha encantado. Es cierto que es bastante corta (en apenas unos 20 minutos te puedes acabar una partida normal, no dejándonos avanzar más), aunque cuenta con opción de explorar mazmorras más avanzadas. Pese a todo, nos ha encantado la experiencia.

Nimbusfall es un boss rush que te ofrece una experiencia corta, pero motivadora. De aquellas que estás esperando cuando llegas de trabajar o tienes media hora para jugar. Es perfecto para matar jefes sin tener que hacer otra cosa más.

Trappers Platformers es un juego indie de plataformas en 2D simpático y que rebosa cierta frescura. Podemos percibir elementos típicos de otros metroidvanias, a la vez que percibimos que se trata de un título curioso y simpático en base a un estilo característico y artesanal.

Es una belleza de juego que te hará sentirte una bruja, pero también una eficaz repartidora de paquetes. Es un juego muy relajante, recomendado para todos los públicos, aunque es cierto que como acceso anticipado puede que te deje un poco con la miel en los labios por algunos aspectos de su desarrollo.

Hacer unas conclusiones a un juego en acceso anticipado es muy complicado, ya que Farlands se sitúa en un juego de farming que está completamente en desarrollo, pero que tiene muchas ideas en camino. 

A pesar de ser básicamente un juego de móvil mejorado, Templar 2 ofrece cierto grado de entretenimiento, rejugabilidad y algo de desafío. Nos encontramos ante un juego adecuado para pasar un rato a base de mamporros y de acabar con personas malvadas y engendros.

Creatures of Ava es un título entretenido, que busca relajar y dar una aventura sin demasiadas complicaciones a sus jugadores. No busca una exploración en exceso, ni un combate profundo, sino que quiere tu desconexión y hacer que olvides tus preocupaciones para conocer Ava y sus gentes.

Analizamos Eden Genesis, el nuevo título de Aeternum Game Studio que nos cronometrará mientras nos pone contra las cuerdas en un mundo ciberpunk en 2D.

Mabel vs. The Forces of the Hell es un juego arcade perfecto para entretenerse un rato. Un juego que puede llevar varios intentos superarlo, ya que nos enfrentaremos a multitud de enemigos a la vez cada vez más poderosos.

Abathor es un auténtico disfrute visual, sonoro y jugable que hará las delicias tanto de aquellos que busquen evocar recuerdos de la generación de los 16-bit y salones recreativos de la década de los 80 y 90 como de los aficionados al género y aquellos que deseen aproximarse a él. 

Songs of Steel es un gran juego de estrategia del panorama español. A lo largo de veinte capítulos el jugador debe poner a prueba sus habilidades tácticas en combate, de gestión en las bases, así como su habilidad deductiva en los eventos, incluso haciendo equilibrios entre las tres habilidades.

Y si me preguntas que es lo que más me ha gustado de Cataclismo, te diría que su arte y diseño. Tiene un «noseque que queseyo» difícil de explicar con palabras pero muy fácil de entender viendo una imagen. Es bonito, y da cierta sensación de calma incluso cuando ves una horda de horrores deseando comerse a tus unidades.

Creo que este título está muy pensado para ser jugado por grandes streamers, pues tiene muchos diálogos que hace referencia a estos (incluso de cómo cierta persona ha jugado y lo cita). Es por esto por lo que siento que es mucho más disfrutable ver cómo otros juegan a jugarlo uno mismo.

Scholar’s Mate es un juego que a pesar de sus fallos tanto en lo jugable como en lo técnico, posee un nivel de dificultad bastante alto gracias a la creatividad de sus acertijos, por ende no estamos ante cualquier juego, ya que los puzles requieren que pienses mucho y se nota que están pensados para un público maduro, mientras que para los nuevos jugadores podría resultar frustrante y difícil de dominar.

HORROR TALES: The Beggar es un título sorprendente para haber sido desarrollado por únicamente una persona. Tiene una corta duración, por lo que puede ser terminado en una única sesión (algo que, desde ya, os decimos que sabe a poco). 

Este videojuego cuenta con pocas mecánicas, que si bien son desarrolladas al máximo, terminan sintiéndose sencillas pese a que funcionan a las mil maravillas. Por otro lado, Morvin es nuestro «archienemigo» y… ¡Termina convirtiéndose en un meme! Los enfrentamientos buscan ser distintos entre sí presentándonos nuevas habilidades e impedimentos, pero no logran que ninguno nos genere ese miedo, sino más bien frustración (ya entenderéis por qué quienes lo juguéis), principalmente por el desarrollo de los combates.

Mezmeratu es un juego de plataformas surrealista. Un título que consta de mecánicas clásicas y variadas, con una dificultad un tanto desmedida que genera bastante frustración.

Si estabas esperando un título que combina los saltos, con una estética llamativa y dificultad desafiante, deja de esperar porque aquí mismo la tienes. Parkour Labs es un título sencillo a la vista con mucho intríngulis en su interior. Dominar las mecánicas de los saltos (como pegar dos saltos seguidos para ir más hacia arriba) y del turbo es algo realmente complejo que sí o sí acabarás haciendo como jugador si quieres completarlo.

Es un título con muy buenas ideas que, lamentablemente, no llegan a desarrollarse ni combinarse del todo. Sin embargo, visualmente es un show.

An English Haunting es otra muestra de la buena salud, por lo menos a nivel creativo, que vive el género de la aventura en España y en general. Buen diseño de puzles, una historia tan absorbente como bien hilvanada, personajes interesantes, un muy buen nivel artístico y una firma autoral que hace únicos a los juegos del estudio.

Si estás buscando un triple A, no te recomendaría que lo probases, si por el contrario eres fan del panorama indie, siempre puedes darle una oportunidad a ver que te parece. Tiene cosas mejorables, pero si tenemos en mente que esto está hecho solamente por una única persona y vamos ya con ello presente veremos que tiene su mérito lo conseguido a la hora de hacerlo posible. Si te atrae mínimamente su argumento, pruébalo. A mi, no me ha terminado de convencer del todo, pero tal vez si alguno de vosotros le dais una oportunidad, encontráis un nuevo juego preferido.

Pampas & Selene: The Maze of Demons es lo que podríamos denominar como un juego de época mejorado. Decimos mejorado por todas las novedades implementadas y sistemas ya más maduros de metroidvania que los que podría haber en el momento de uso de MSX2.

Teared se perfila como un juego de plataformas 3D con un formato Arcade atractivo y emocionante, ya que sus diferentes niveles y enemigos harán que el camino sea un poco más complicado. Sin embargo, su desafiante jugabilidad no compensa con lo entretenido que puede ser y tiene faltas de mecánicas que deben de resolverse con alguna actualización, al menos en el manejo del personaje. Es cierto que, si eres un jugador experimentado Teared puede ser una aventura que disfrutes desde todos sus modos, pero si eres un jugador más casual, ten paciencia, póntelo en fácil e intenta superar lo que puedas, pero a tu tiempo. 

The Legend of Skye es una muy buena aventura y una carta de amor a los clásicos de LucasArts, con un diseño de puzles tan ambicioso como satisfactorio, seguramente el mejor en lo que llevamos de año. Más exigente de que lo estamos acostumbrados hoy en día pero que sabe encontrar un buen equilibrio durante la mayoría del transcurso de la aventura.

Es un juego en desarrollo, todo puede cambiar en la versión final, por lo que estas primeras impresiones se actualizarán cuando llegue la versión final con un análisis detallado.

Se trata de un juego de puzzles muy divertido y que a la vez llega a complicarse cuando vas superando cada uno de los niveles, se agradece encontrarse con una propuesta simple, de las de sentarte un rato sin pensar en la historia de un juego o en lo que tenemos que ir haciendo para completarlo.

Die Again, como he comentado puede parecer un shooter más, pero pronto te das cuenta que las reglas que afectan a este juego no te permite ir a lo loco por el escenario, porque morirás.

Con Ereban Shadow Legacy puedo decir que he pasado unas buenas horas de juego, muy divertidas y sencillas sin complicarnos la vida demasiado y con mi propio reto personal de no eliminar enemigos. 

Ha mantenido las expectativas durante mucho tiempo y ha conseguido ofrecer lo que muchos fans estaban esperando. El juego es muy carismático, llamativo y divertido, tiene detalles que llamen mucho la atención y lo hacen único. 

Nos encontramos ante un título muy divertido, lleno de acción (y velocidad) que esperamos que poco a poco vaya incluyendo más y más contenido. 

Nordic Ashes es un roguelite de acción entretenido, y adictivo. El juego ofrece horas y horas de vencer oleadas, desbloquear personajes, mundos y reliquias. A pesar de que el objetivo principal y esencial es superar cada mundo, enseguida comprenderemos que el juego ofrece muchos caminos, posibilidades y secretos. Sin duda es un título adictivo.

Corbid! A Colorful Adventure es un juego muy centrado a la comunidad más pequeña. Tiene muy buenas ideas como es el control y la mecánica del uso de los colores, ya que ofrece una experiencia original. 

Evering es un buen juego JRPG. Se notan las influencias de ciertas sagas muy queridas del mismo género y de épocas doradas de los videojuegos. 

GYLT aborda y lleva a cabo un tema tan importante como es el bullying a través de un estilo artístico brillante junto con una jugabilidad poco ambiciosa, pero ideal para representarlo. 

Hitori Kakurenbo se encuentra en un estado de early access a nuestro parecer demasiado temprano, ya que tiene múltiples aspectos a pulir.

En mi caso las primeras impresiones son un poco agridulces, es un juego en desarrollo y esto es el prólogo, por lo que el resultado final puede y para mi gusto debe cambiar.

Sí, El Halcón Negro es una aventura que consigue trasladar la experiencia de esas aventuras de los 90 de forma totalmente fiel, con su pixel art, su música y su sistema de verbos.

Al menos habría que darle una oportunidad y como poco un par de tardes entretenidas te dará su modo arcade, el modo historia lo juzgaremos cuando esté completo, por ahora habrá que esperar para ver con qué nos sorprenden.

One Military Camp es un juego de gestión sólido, donde crear tu propia base y desarrollar a tu tropa logra ser lo suficientemente entretenido. 

Clem está hecho con mucho cariño, además que se aprecia el salto y la evolución técnica y de diseño que ha llevado a cabo los desarrolladores Mango Protocol en comparación con sus anteriores videojuegos.

Summum Aeterna, mete con gran acierto la mano en los Roguelite al universo de Aeterna. Este juego mantiene la esencia de Aeterna Noctis, con un Rey de la oscuridad, con un gran abanico de armas, que permite probar distintas experiencias de combate.

MANTENERSE BIEN LEJOS los jugadores que no quieren perder el tiempo con juego menores, los sibaritas del género y los que nunca han entendido muy bien que diablos es eso a lo que llaman Rap. 

Jett Rider es uno de esos videojuegos que logra meternos de lleno en una atmósfera de aventura y acción a partes iguales, en gran parte debido a sus decisiones artísticas.

A modo de conclusión, el lanzamiento de John Mambo no ha estado exento de dificultades, no solo por sus dos fallidas campañas de recaudación, sino que tuvo que ser recortado en varios de sus aspectos, originalmente el juego era mucho más ambicioso ya que iba a contar con 15 escenarios de los cuáles solo se pudieron terminar 6, y un modo para dos jugadores que por desgracia no quedó en el prototipo final.

Lamentablemente el título aburre como juego y falla como experiencia narrativa. Por momentos se le puede reconocer cierto talento y ambición, pero al mismo tiempo hay veces que más parece un proyecto de fin de carrera con algunas virtudes que un exigente videojuego. 

En mis primeras impresiones de Tintín Reporter: Los Cigarros del Faraón destacaría la ambientación tan bien conseguida, el diseño de entornos y personajes, sobre todo al pequeño Milú que está tan bien hecho que te da ganas de tocar la pantalla.

Song of Nunu se centra mucho más en rompecabezas y acertijos con una cooperación entre ambos personajes que es especialmente gratificante y disfrutable. Su calidad visual es una delicia y es capaz de derretirte un frío corazón en un frío invierno. 

No pasará a la historia como uno de los juegos de terror para halloween de este año, más que nada porque por mucho que parezca uno, no lo es. Realmente es un juego de gestión como podría serlo Theme Hospital pero realizándose en una prisión y en lugar de tener un sentido del humor absurdo como el anterior, este tira más al humor un poco negro.

Worldless es una apuesta un tanto arriesgada aunque satisfactoria en lo que al género metroidvania se refiere. Garante de un apartado audiovisual un tanto abstracto y peculiar pero impecable.

Laika Aged Through Blood es algo más que un buen juego, es una experiencia de las que te cambian la vida y te dejan huella. La huella de una historia profunda y con una narrativa brillante y dura. La huella de unos personajes creíbles y con los que empatizas muy rápido. Es fácil ponerte en el papel de Laika y querer venganza, hasta el punto de querer apretar el gatillo antes de preguntar, ya que se tocan temas delicados pero siempre con mucho tacto y respeto.

Para los amantes de los metroidvania, entre los cuales me incluyo, Laika me parece imprescindible, tanto por su acción frenética y divertida como por la original mecánica de ir en moto haciendo cabriolas y todo tipo de acrobacias mientras avanzas a toda velocidad. Para el final me dejo su mayor arma, su carismático y preciosista arte. Unos gráficos pintados a mano con animaciones bellas y sangrientas, y una banda sonora maravillosa le hacen merecer un 10 en este apartado. De matrícula. Solo me queda recomendaros este juego porque sin duda es de lo mejorcito de este 2023 y en mi caso me ha dejado huella, la huella de una coyote inmortal que lucha por la vida.

The Trotties Adventure es una pequeña aventura destinada a los más pequeños de la casa, con el objetivo de que disfruten de su juguete favorito también a través de una consola. Está claro que con 29 años este título no está dentro de mis prioridades, pero agradezco mucho que hayan contado conmigo como creadora de contenido para probarlo y hablar sobre él. Actualmente necesita trabajo, al menos en contenido o arreglos gráficos, ya que lo importante lo tienen: poder personalizar a tu gusto tu muñeca, elegir misiones variadas y adentrarte en una aventura que cada vez te piden algo diferente.

Con la campaña de Navidad muy cerca, estas muñecas se van a vender bastante y por lo que he leído del mercado, llaman mucho la atención. Con algunas cosas para pulir, The Trotties Adventure se puede convertir en el deseo para muchos pequeños y que eso sea de ayuda a iniciarse en un mundo repleto de aventuras, historias y experiencias que estoy segura que les encantará. Lo que sí tengo claro es que, si tuviese una hija, este juego se lo compraría sí o sí.

American Arcadia es un juego genial. Su historia te atrapa desde el primer minuto y no te suelta hasta el final gracias a que sabe conducir sus mecánicas de juego de manera que siempre estamos haciendo algo diferente y muy ameno.

Koa and the Five Pirates of Mara es muy divertido e ideal para los amantes del género de las plataformas en 3D. Con una jugabilidad que responde de maravilla y unos niveles variados y muy bien ambientados disfrutarás de cada carrera con nuestra protagonista Koa y su inseparable compañera. Su punto más flojo es la narrativa que me ha resultado poco interesante y vacía, aunque no empeorará la experiencia jugable.

A la variedad de escenarios y tipo de niveles hay que añadir la sensación de velocidad que se puede alcanzar y que te llevará a picarte por mejorar tus tiempos, incluso pudiendo competir con otros jugadores. Un apartado que añade una alta rejugabilidad al título. Koa and the Five Pirates of Mara es una experiencia para todos los públicos, que no será el juego de tu vida, pero te dará unas cuantas horas de diversión.

Kittengumi: The Sakabato’s Thief es una novela visual recomendable para los amantes del género que quieran vivir una experiencia emocionante con una buena narrativa y con toques de humor, aunque un poco corta. Está más enfocado en la experiencia de contar la historia que en las mecánicas del juego y se enfoca en la toma de decisiones que afectarán a nuestro destino, existiendo varios finales diferentes.

En el apartado artístico los diseños de los distintos personajes me han parecido originales y llenos de personalidad y la ambientación nipona está muy bien conseguida. El sonido es mejorable pero no empeora la experiencia. Si te gustan las visual novel, quieres desentramar un misterioso robo y pasar un buen rato, deberías probar Kittengumi.

Lords of the Fallen merece la pena y consigue distinguirse en un género abarrotado incluyendo diferentes fórmulas de mecánicas bastante innovadoras. El viaje entre los dos mundos, la narrativa sombría y algunos combates desafiantes con su estilo RPG está hecho claramente con mucho cuidado y con la intención de trasladarnos a una atmósfera inmersiva, además de interesante.

No obstante, algunos problemas técnicos como el rendimiento, provocan que la experiencia en consola esté alejada de ser lo más gratificante, incluyendo los altos niveles de complejidad que a veces aparecen. A pesar de ello, Lords of the Fallen es una buena experiencia y tiene un buen cooperativo, lo que puede ser una gran opción para aquellos fans del género souls.

En definitiva, estamos ante una aventura que tiene limitaciones obvias por tratarse de una ópera prima por un lado y por pertenecer a un género con las cartas marcadas de antemano por otro. 

The Fabulous Fear Machine es uno de los títulos de estrategia imprescindibles del panorama nacional. Con tres historias interesantes que se entrecruzan y que te mantendrán pegado a la máquina hasta el desenlace. En la parte jugable es como un juego de mesa con cartas muy divertido pero en el que hay poca evolución de mecánicas y las partidas se sienten parecidas. Algo que no desmerece en absoluto las horas de diversión que me ha dado.

Fictiorama Studios nos tiene acostumbrados a juegos con un diseño original y por innovar en su desarrollo y en este título no defraudan. El apartado artístico es maravilloso, una obra de arte en la que zambullirse a disfrutar. Su estética tipo cómic enamora y luce de 10. Si te gustan los juegos de mesa, la estrategia o simplemente las historias bien narradas deberías probar The Fabulous Fear Machine sin dudarlo.

AK Xolotl es único gracias a su protagonista, un ajolote, y te lleva por una senda de runs frenéticas, llenas de disparos y con enemigos que andan muy cabreados.

Una obra de arte única, de corta duración pero una intensidad pocas veces vista y que resulta una delicia para los sentidos hasta en sus momentos más bajos. Imperfecta pero audaz.

Ha sido un placer volver a ponerme a los mandos del Penitente, y una satisfacción sacar todo el jugo que propone Blasphemous II, el cual (por suerte) se encuentra disponible en todas las plataformas. 

Cards of the Dead es un emocionante juego de cartas donde nuestro objetivo es sobrevivir y avanzar. Para ello deberemos planificar con cautela nuestros movimientos para minimizarlos, gestionar con cabeza nuestros recursos y confiar en que el azar nos sonría. Ya que la aleatoriedad de las cartas nos jugará malas pasadas y nos puede provocar un poco de frustración. Es muy intuitivo y fácil de jugar y tiene un componente adictivo que te hará volver a empezar aunque mueras en muchas ocasiones, algo que seguro que sucede.

La trama y el argumento de una apocalipsis zombi que nos presenta Cards of the Dead es interesante, y aunque es cierto que no es original y lo hemos visto en infinidad de veces, al juego le viene perfecto y te hace querer llegar al final. El apartado artístico es de un estilo pixel-art bonito y sencillo al que le faltan variedad de escenarios pero con unas cartas bien diseñadas. La ambientación que crea el juego en su conjunto y la sensación de «agobio» cuando te faltan armas o medicinas lo convierten en un verdadero Survival Horror muy recomendable.

Verne: The Shape of Fantasy es una gran aventura, con la duración justa para lo que quiere contar. Toda una carta de amor al gran autor que fue Jules Verne y una oportunidad para conocer mejor al escritor. Un juego que tiene margen de mejora en ciertos aspectos mecánicos pero que encuentro imprescindible para la gente que, como yo, disfruta de un buen relato de aventuras en forma de videojuego.

The Cosmic Wheel Sisterhood es una aventura narrativa muy atractiva, con una historia y unos personajes muy profundos que pueden llegar a sorprenderte. Tiene una jugabilidad que va de la mano con la historia y si no entiendes bien lo que está ocurriendo a tu alrededor es imposible que llegues a comprender el trasfondo que quiere transmitir el juego. 

Tus elecciones son primordiales y, aunque a veces estaba perdida en mi construcción de cartas, luego me di cuenta que era sencillo. Es un juego con mucho sentimiento y más si se une a su estilo artístico pixel art. Tanto si te gusta el tarot o no, descubre tu futuro dentro del cosmos con The Cosmic Wheel Sisterhood.

Inner Ashes te lleva a un mundo memorable con un tema tan delicado como es el Alzheimer y algunos detalles lo plantean bastante bien. La historia es cruda, aunque la narrativa se queda un poco corta y puede que no llegues a conectar del todo con los protagonistas. La jugabilidad es un poco tosca y lenta, pero los puzles son originales y se unen para también contarte parte de la historia. Su mundo es onírico, imaginario y con una ambientación buena junto con una banda sonora que la complementa. Si buscas algo original, atípico y de unas 2-3 horas, esta es tu mejor opción.

After Us es una pequeña joya que enamorará a los amantes de los indies en busca de una buena historia porque sabe remover conciencias y acercarnos de manera crítica la reflexión implícita en ella, acompañando a Gaia en un viaje de descubrimiento que sin duda no dejará indiferente a quien se adentre en ese mundo fantástico en busca de otras perspectivas.

Sin embargo sí es cierto que a los fans más exigentes del género puede resultarte un poco simplón, pero os voy a decir una cosa. Si buscáis un juego de plataformas al uso este no es vuestro lugar. Porque After Us tiene alma, mucha alma. Y si sabéis tener paciencia y sumergiros en él tendréis una experiencia más que satisfactoria.

Bleak Sword DX es un juego de acción que centra su diversión en los combates tipo souls, lo que supone un adictivo reto que te hará picarte y querer superar cada fase hasta vencer al mal. Es un título sencillo pero extremadamente original y divertido. Lo he disfrutado más que mucho, aunque en el tramo final pierde frescura y puede llegar a ser repetitivo, pero aún así es altamente recomendable.

El apartado artístico es igual que el juego, sencillo pero original y muy sorprendente. Pocas veces tan pocos colores han logrado transmitir tanto. No es el juego de mi vida, pero sinceramente creo que la experiencia ha merecido la pena y que no lo voy a olvidar, Bleak Sword DX se ha ganado un hueco en mi corazón y en mi retina.

Bread and Fred es un buen juego cooperativo de plataformas, la mecánica de la cuerda es algo original y te obliga a gestionar las físicas de cada nivel. Sin embargo, cárgate de paciencia para coordinarte lo suficientemente bien como para no frustrante con cada intento de avanzar, ya que su margen de fallo es muy pequeño y provoca que el nivel de dificultad sea bastante alto. A su vez, es divertido siempre y cuando quieras jugar un rato, ya que Bread and Fred es más un juego casual para dedicarle un tiempo determinado y echarte unas risas que tienes con la persona de al lado, porque sí, las risas están más que aseguradas.

Hunt the Night es una aventura llena de acción y oscuridad, un gran desafío tipo soulslikes que exigirá toda tu concentración y habilidad, pero que no se siente injusto en ningún momento. Un sobresaliente en todos sus apartados, desde el sublime diseño de niveles y enemigos finales, a la banda sonora, pasando por un pixel art realmente bonito que destaca en los llamativos escenarios. Aunque el punto más fuerte del título, para mi, es su diversión en los combates. Esquiva, golpea, huye, dispara,… y caza a tu enemigo o muere en el intento.

Es un juego muy recomendable, aunque no es para todos los públicos, ya que los jugadores más inexpertos pueden sufrir y frustrarse. Con muchísimas luces y muy pocas sombras, es sin duda, uno de los mejores títulos españoles de lo que llevamos de 2023 y seguramente de lo que nos queda de año.

Moons Of Darsalon es un magnífico juego que mezcla los géneros de plataformas, acción y puzles creando un producto muy cuidado y realmente divertido de jugar. El diseño de los niveles y la creatividad que nos permite en la resolución de rompecabezas y obstáculos es un acierto y una agradable sorpresa para el jugador. Además, los distintos recursos en nuestra mano, para conseguir salvar a los darsanautas y completar las misiones con éxito, están bien implementados y hacen que todo parezca original.

Su estética pixel-art y sus sonidos chiptune están bien escogidos y le dan una ambientación perfecta para lo que muestra la pantalla. Dr.Kucho lleva años trabajando en Moons Of Darsalon y eso se nota, cada detalle está realizado con mucho mimo y dedicación y el resultado es este notable y muy recomendable juego.

Minabo: A walk through life es un videojuego que llama mucho por su nombre, es casual, entretenido un rato, pero termina siendo tedioso y con un ritmo muy lento. El sistema de niveles es muy simple y falta más eventos dentro de cada objetivo, así como también haber más relaciones entre los nabos. El hecho de que el sistema de vida libre no se pueda jugar de primeras no anima a pasarte las misiones porque estas de por sí son complicadas. Sin embargo, el estilo visual es muy gracioso y llamativo y que bueno, al final estamos hablando de Minabo.

Seguí The Crown of Wu con muchísima ilusión desde que lo probé en la feria de Alicante y he de decir que la demo que jugué me gustó bastante, pero el resultado final no acaba siendo muy bueno y me sabe muy mal tener que dar este veredicto. Creo que le ocurre exactamente lo mismo que ya mencioné de Darknot, un juego con muchas buenas ideas pero que solamente los puzles se llevan bien a cabo.

Endling – Extinction is Forever es un juego realmente especial, una experiencia de vida, una idea brillante y bien ejecutada. Su objetivo es conseguir concienciar, tocarte la fibra sensible y despertar la empatía humana y el lado bueno de las personas, si es que todavía lo tenemos. Para ello utiliza una historia sobresaliente y muy emotiva, realmente dura, os mentiría si os digo que no se me saltaron las lágrimas o sentí impotencia, que no sonreí o disfruté, en definitiva me hizo sentir muy vivo.

Una aventura divertida donde sobrevivir puede ser agobiante y en la que el mapa nos puede confundir, pero para mi al menos ha sido lo menos importante. El apartado artístico logra con creces maravillarte desde el primer momento y cuenta una historia a la perfección, la increíble historia de la última mamá zorro sobre la faz de la tierra y su heróico camino por salvar a sus hijos.

En conclusión, Curse of the Sea Rats tiene algunas características interesantes y únicas, además de originales, pero no cumple del todo con las expectativas. Si bien la premisa, el estilo visual y la banda sonora son atractivos, los problemas técnicos que he encontrado junto con el combate tan desequilibrado ha provocado que mi experiencia no termine por ser muy divertida. Y me da rabia pensar de esta manera porque es un juego que podría ofrecer mucho más y lo pueden conseguir todavía, tiene mucho potencial, ganas y un desarrollo con unos profesionales increíbles, pero de momento te espera una aventura funcional y entretenida más.

En conclusión, The Library of Babel para mi es IMPRESCINDIBLE, así con mayúsculas. Ya que, si juntas una historia y personajes bien desarrollados sacados de un libro con un juego de plataformas, sigilo y rompecabezas que requieren mucho ingenio y lo completas con un apartado visual y sonoro realmente sobresaliente, el producto se define solo: Obra de arte.

En conclusión, Hack and Slime no es el mejor juego de rol al que haya jugado, pero tiene potencial y está en acceso anticipado y, por lo tanto, puedo concluir comentando las cosas que faltan, que añadiría o que me cojean del juego, pero solo son algunas ideas para que en su salida final pueda tener un contenido más que suficiente para la clase de juego que han desarrollado. Juegan mucho con la repetición y está muy bien planteado, pero sí añadiría un poco de historia, más misiones, enemigos o incluso cambiaría lo de la estética de la armadura, creo que eso haría al juego mucho más atractivo.

James Peris 2 no me ha gustado, su trama y humor me han transmitido sensaciones que oscilan entre el tedio y la irritación. Aún así creo que tiene un diseño muy interesante, que no siempre funciona pero, cuando lo hace, puede dar muy buenos momentos de eureka.

Seguramente es más ambiciosa de lo que le conviene pero me cuesta considerarla una mala aventura. Los puzzles en paralelo y los objetivos secundarios le otorgan una libertad pocas veces vista en el género. Se nota el amor por las aventuras gráficas clásicas y el esfuerzo puesto en el proyecto. Quién pueda entrar en su propuesta de humor estoy seguro que la disfrutará sin problemas.

Nordic Ashes es un juego que engancha, tanto si eres un jugador más casual como si te van los desafíos este puede ser un juego para ti. Ir escapando de los enemigos mientras los derrotas por miles, subir tus habilidades mientras eliges la estrategia más adecuada para la partida es algo divertido y un pozo de horas sin fondo.

Aún les queda trabajo para lanzar la versión definitiva, pero todo lo que han mostrado hasta el momento me ha gustado, y me parece un juego muy recomendable si te gustan los juegos inspirados en Vampire Survivors, Gauntlet u Overture. Y si todavía no conoces este tipo de juego pruébalo porque seguro que te enganchas.

The Knight Witch te puede engañar, tras su estética suave se esconde un título exigente con el jugador, donde estaremos rodeados de acción en un ambiente realmente cuidado. Su dificultad plantea un verdadero reto y la mezcla del género metroidvania junto con la influencia shoot’em up te hará disfrutar de sus escenarios para después pasar a la acción y a la tensión mientras vences a tus enemigos.

El equipo de Super Mega Team han conseguido un juego con carácter y bien pulido, el cual debería de tener mucha más repercusión y mérito por parte tanto de los medios, como de los jugadores. The Knight Witch está disponible en todas las plataformas y su duración ronda las 20 horas de juego.

Tadeo Jones: La Tabla Esmeralda es una muy buena adaptación de un pequeño estudio español y es muy destacable debido a que sea su primer trabajo como desarrolladores. Es divertido, te ofrece unas horas de entretenimiento y es muy adaptado para los pequeños de la familia, además de aplicar bastantes características dentro de la jugabilidad. Sin embargo, no es destacable en su contenido con respecto a otros juegos de plataformas y, a pesar de ser versátil en su cambio de cámara, el 3D a veces tiene algunos problemas. Si te ha gustado la película o si quieres volver a adentrarte en una misteriosa exploración, Tadeo Jones: La Tabla Esmeralda te permitirá resolver acertijos y recorrer un mundo con un pato de goma en la mano.

Alfred Hitchcock – Vertigo, es un juego muy recomendable para los jugadores interesados en tramas profundas cargadas de tensión y giros de guion inesperados, para los amantes de las películas del gran director Alfred Hitchcock y para los que gusten de las aventuras narrativas. Entre sus defectos más llamativos la jugabilidad es escasa ya que la toma de decisiones no afecta a la historia y faltan puzles y rompecabezas que nos hagan sentirnos más protagonistas del juego. Además, sufre de fallos de optimización lo que provoca caídas de FPS y algún error gráfico menor.

En el lado opuesto tenemos las virtudes, que son muchas, una historia y un guion absorbente que te atrapa y no te suelta hasta el final, una ambientación estilo Hitchcock muy lograda y una banda sonora que es maravillosa, algo a los que nos tiene bien acostumbrados Pendulo, y que consigue de forma magistral crear un halo de misterio y de suspense al más estilo de los mejores thrillers psicológicos. Para terminar quiero confesaros que me ha resultado una más que agradable sorpresa y que me han dado ganas de volver a ver toda la filmografía de uno de los mejores directores.

Estamos ante una aventura gráfica interesante, original, algo extravagante y está llena de gatos, así que sí, es un juego totalmente RECOMENDABLE para todos los aficionados al género en general, para los que siempre han querido averiguar quiénes son en realidad y para amantes de las propuestas nuevas. 

Blacksad – Under The Skin es una gran aventura, una historia muy buena que dura entre 9 y 10 horas, con un guion que crea suspense y te engancha, y que no soltarás hasta resolver el caso.

Oxide Room 104 es el último juego de la desarrolladora Wildsphere, en la cual trabajan únicamente dos personas. Estamos ante un título de horror que mezcla también mecánicas de Escape Rooms, convirtiendo a este título en un juego con una jugabilidad que nos recordará a muchos otros juegos del mismo género, como Resident Evil o Silent Hill, y aun así consiguiendo que tenga su propia esencia para no verlo como una mera copia de éstos.

Souldiers es un juego imprescindible para los amantes de los metroidvania, sobre todo si gustan de los grandes desafíos, las historias épicas, los gráficos de 16 bits y las aventuras originales. En mi caso os puedo confesar, a riesgo de parecer exagerado, que es uno de los juegos que más me han transmitido en mucho tiempo, que ha pasado a estar entre mis favoritos, y eso que un servidor, que ha vivido unas cuantas primaveras, tiene muchos títulos a sus espaldas.

No le pondré un 10, porque nunca he creído en la perfección, pero este juego lo tiene todo bien: una historia profunda e interesante, un sistema de combates y plataformas exigente, pero justo y muy divertido, una belleza artística mimada con un detalle y un gusto exquisito, un diseño de niveles realmente inteligente y bien desarrollado, una banda sonora compuesta como anillo al dedo para ambientar cada escenario y momento del juego. Se podría pulir el control por el alto número de acciones, segundas armas, ataques, pócimas,… que se hace difícil de dominar en las batallas más exigentes. Para terminar lanzo una pregunta: ¿Para cuándo Souldiers 2? ¡Lo necesito!

Running on Magic es un divertido y frenético juego de plataformas de estilo clásico y muy directo pero con unas mecánicas que le aportan originalidad y que no lo hacen sentir como uno más dentro del género. Con una historia poco profunda, pero con una buena carga de humor, hace que nos encariñemos de nuestro mago y nos riamos de la misma Muerte mientras escapamos de sus manos.

Saltar, volar y esquivar obstáculos se siente muy divertido en este juego y es tremendamente adictivo y desafiante. Además, el estilo pixel art, los personajes y el diseño de movimientos es una maravilla, se ve bonito y muy fluido. Me ha parecido una experiencia realmente disfrutable y muy recomendable para los amantes de los juegos de plataformas.

Es un juego tan bueno, tan bien escrito y desarrollado que ningún buen aventurero debería perdérselo. IMPRESCINDIBLE para los incondicionales de las aventuras gráficas, el cine de terror en general y los años ochenta en particular.

Ikai encarna el espíritu del género de terror psicológico clásico con un personaje principal indefenso, incapaz de atacar a las criaturas malignas. Tiene una atmosfera que impresiona muchísimo y tambien muy buenos puzles.

PI.EXE, es un juego muy divertido con una acción frenética que te engancha pero que tiene una duración muy corta. Supone un desafío que te deja muy buen sabor de boca, pero con la sensación de que quieres más. El concepto artístico y el diseño están muy bien integrados y se nota el cariño y trabajo del equipo de desarrollo en esta obra.

TAPE: Unveil The Memories es un juego que brilla en algunos aspectos y, aunque tiene momentos reciclados, sabe teletransportarte a un lugar de tensión y tétrico para que tu imaginación corra por sí sola. En jugabilidad tiene un apartado que juega bastante a su favor como es la cámara para rebobinar, pero el añadir un monstruo que te persigue con una luz roja a la luz del día, no es nada interesante. Sin embargo, la trama llama mucho la atención al igual que la presentación de todo el entorno, ya que estas dos cualidades atrapan de principio a fin.

Intruder in Antiquonia es una aventura gráfica divertida y con un estilo clásico que me ha gustado. Con una trama e historia interesantes que te enganchan hasta el final, pero con un final que llega demasiado pronto (unas 2 horas de duración). El aspecto gráfico luce muy bien, sobre todo los escenarios de las diferentes ubicaciones, llenas de detalles y referencias que junto a los valores que transmite el juego (ecología, feminismo,…) hacen que Intruder un Antiquonia tenga un fondo que aporta y enseña. Un juego perfecto para iniciarte en este género.

En conclusión, Last Night of Winter es un juego que me ha sorprendido de sobremanera, realmente divertido y adictivo, con unas mecánicas que mezclan RPG, aventura y souls de forma sobresaliente. Tiene un estilo artístico muy bien elaborado tanto gráfica como sonoramente y un diseño de niveles y mecánicas de combates muy entretenido que lo convierten en un título desafiante y muy recomendable. Con muy pocos peros y muchas virtudes y desarrollado por el estudio español DigitalZeon llegará a nuestros ordenadores en los próximos meses, así que estad atentos, porque es uno de los juegos que más he disfrutado en los últimos meses.

He dicho que quizá no entre por los ojos, pero sí que entra. Antes de pulsar el botón de comienzo sabes que vas a regresar a aquellas tardes de hace treinta y muchos años y que te vas a divertir como entonces y, lo mejor de todo, sin tener que mirar la reserva de monedas que te quedan en los bolsillos para seguir alargando los momentos de evasión de la realidad en la que te transformabas en quién quisieras transformarte.

No es un juego que arriesgue en exceso ya que utiliza mecánicas de otros juegos de este género y las implementa bien para hacer un buen producto: muy divertido, con buenos gráficos y sonido y con una historia que le falta profundidad pero que aporta lo suficiente para darle un buen contexto al juego. Además hay mechas disparando y explotando y eso siempre es algo bueno.

El suspense, la tensión, el miedo… Son emociones que mejor tenerlas alejadas, pero si se buscan por placer pueden ofrecer una experiencia cautivadora e intensa, además de que nos animen a curiosear de lo que somos capaces de aguantar. En el caso de Insomnis, el nuevo juego de terror, exploración y resolución de puzles, estoy en lo cierto de que está muy logrado, aunque se ajuste a una duración de prácticamente dos horas. Eso sí, yo particularmente tengo mucha aprensión a este género y el disfrute puede ser muy variado debido a lo mal que lo puedo pasar, pero os debo de confesar que este primer proyecto del estudio barcelonés Path Games, ha hecho que me enganche y lo juegue del tirón, algo que me ha sorprendido bastante.

Aeterna Noctis coge elementos del estilo soulslike junto con Metroidvania y los junta en un desafiante mundo lleno de caos en 2D que, aparte de enfrentarte a diversos enemigos, la muerte será lo que más veas en tu pantalla. Desarrollado y editado por el estudio toledano Aeturnum Game Studio, han querido presentar este título como su primer proyecto, que posiblemente haya sido un gran riesgo, pero agrupa muchos elementos para hacer una experiencia única, además de cuidar y estar pendiente de algunos detalles para que la aventura se mantenga mucho más sólida. Este mundo de fantasía oscura y su estética anime te atrapará hasta conocer su caos y su infinita inmortalidad.

Lone McLonegan: A Western Adventure es un buen descubrimiento para disfrutar del género point and click desde el PC. Te ofrece una aventura por el lejano oeste bastante divertida, visualmente muy bonita con toques de humor en todo momento y algunos detalles muy característicos y divertidos. 

Aeon Drive es un juego que tiene unos controles perfectos y un diseño de niveles idóneo para hacer speedrun con el objetivo de completar cada nivel al 100%. Es cierto que, si te centras es completar todos los niveles del tirón el juego es extremadamente corto y pierde su esencia, pero si buscas más reto, puedes centrarte en los coleccionables, jugar con el temporizador y subir en la tabla de clasificación.

Metroid Dread es la reina de la corona. Ha sabido recoger lo mejor de sus antecesores para terminar cerrando el arco narrativo de la saga con una pincelada de imaginación que nos ha dejado a todos boquiabiertos. Como metroidvania, una maravilla; como juego de Metroid, una obra de arte; y como videojuego en general, un firme candidato a convertirse en el mejor juego del año. Sin dudas, MercurySteam le ha puesto el broche de oro a una de las sagas más emblemáticas de la historia.

MUY RECOMENDABLE para todo el personal con independencia de filias y fobias, ESPECIALMENTE RECOMENDADO para los más nostálgicos y los aficionados a los héroes que son arrestados por un crimen que no cometieron.

Aunque su historia y su jugabilidad lleguen a ser simples, su diseño en general es bastante bonito, adorable y con un estilo de dibujos a manos que atrae mucho. La paleta de colores que usa es llamativa, además de darle mucha más vida al juego y sentido, sumado a ese estilo minimalista que funciona mucho en Magic Twins. El área del juego está muy bien diseñada y se puede comprender sin ningún problema, mientras mantiene ese mapa de mundo real donde te encuentras.

Super Woden GP es un descubrimiento que permite trasladarte a la era dorada de los juegos de conducción, con un estilo completamente arcade y una jugabilidad que te ofrece diferentes experiencias en tu partida. Desde tablas de clasificación, intentos por conseguir tu mejor tiempo, a diferentes pruebas en las que lucharás por un primer puesto y seguir desbloqueando más circuitos.

Beyond Mankind: The Awakening tiene buenas intenciones y muchas ideas, de hecho, tiene aspectos únicos que hacen que se pueda llegar a convertir en un buen juego, pero los desarrolladores necesitan solucionar algunos problemas, como la inteligencia artificial para que los combates sean mucho más atractivos. Retroceder no es malo, pero si podría ser una consideración para que lo revisen nuevamente y se pueda dar otra oportunidad.

Timothy vs the Aliens es un juego breve, tan corto como este análisis. Los elementos de plataforma son ocasionales pero nos sacarán de la rutina de andar disparando ante los extraterrestres desperdigados por la ciudad. Es entretenido y no mucho más que eso, y, a fin de cuentas, ese es su cometido: darnos tan solo un par de horas de entretenimiento aceptable.

The Longest Road on Earth es una pequeña obra narrativa, en la que podrás interpretar a tu manera las seis historias que te presenta. Todas ellas estarán divididas en cuatro capítulos y durará aproximadamente dos horas.

Blasphemous es un juego que creo que todo jugón debería tener en su biblioteca, es uno de los mejores juegos que salió en 2019 y encima es de un estudio español.

Se siente como una experiencia totalmente única. Desprende tanta diversión con una jugabilidad muy completa que anima a jugarlo hasta el final y no llega a ser tan repetitivo como otros roguelikes. Las mazmorras en ocasiones se perciben desafiantes, pero a la vez gratificantes, y eso junto con una tienda llena de clientes con intenciones de comprar, es algo bastante divertido.

Narita Boy es una experiencia maravillosa hecha a mano, con una jugabilidad constante, llena de incorporaciones en mecánicas y enemigos que te absorberán de principio a fin. La ciencia ficción, la fantasía y la música electrónica te ayudarán a trasladarte a los años 80.

Mail Mole es un videojuego de plataformas dónde la diversión está asegurada y en su conjunto merece mucho la pena. Terminaremos cogiendo cariño a nuestro pequeño Molty mientras intenta escapar de las llamas, esquivar los pinchos o no caerse al agua, con la intención de que siempre llegue a su objetivo principal. Es un juego sencillo, pero expone diferentes retos que lo hace desafiante en algunas ocasiones.

Adéntrate en este plan maligno de Nika y comienza a destruir todo lo que no mola. Acompaña la aventura con su amiga Agatha y el Gran Cerdo Sangrante, con grandes toques de humor y diversión.

Deck Hunter tiene un desarrollo bastante impecable y en donde se puede apreciar a simple vista el entusiasmo y trabajo que lleva encima. Con este videojuego me he iniciado en este nuevo género que sin duda me ha llamado la atención y que me llevo una buena experiencia, con ganas de seguir probando más videojuegos de este estilo. Aunque esté en Early Access que no te eche para atrás, al revés anímate y disfruta de este videojuego de cartas. Además, poco a poco se van introduciendo mejoras y actualizaciones para añadir nuevas características que contengan nuevo contenido. Observa, piensa, coge una carta, lánzala y pasa al siguiente turno. Así hasta que tu enemigo esté eliminado.

Nos adentramos en el mundo de Momba junto con sus protagonistas Elliot y Manuel. Una plataforma llena de colorido, melodía y diversión, pero no te engañes, este videojuego es un gran reto. Pruébalo.

Como conclusión, he tenido la suerte de poder jugar a este videojuego de manera anticipada siendo muy aficionada a este género. Tiene una idea muy buena y con un gran trabajo detrás, pero necesitan pulir muchas cosas para que se convierta en un gran videojuego. Mi experiencia ha sido bastante inferior a la que me esperaba debido a los múltiples bugs o la carencia de sentido en muchas misiones o la poca intuición para poder avanzar. Además, los controles con teclado y ratón, pienso que están un poco abandonados y todo ha sido más orientado al uso de mando. He tenido la suerte de poder contactar de manera seguida con los desarrolladores y sentir la gran ilusión y todo el esfuerzo que están introduciendo en este videojuego. He conseguido tener un gran feedback con ellos pudiendo ayudar con cada error que he ido encontrando y que ellos han solucionado prácticamente en el momento y me lo han agradecido constantemente. Aun así, he disfrutado mucho conociendo a Koa, su historia y la gran aventura que te ofrece con sus más de 250 misiones y aproximadamente 30 horas. Summer in Mara es un videojuego de simulación de granja muy conocido en otros videojuegos como Stardew Valley, Animal Crossing o My Time At Portia, considero que si no eres muy aficionado a este género puede que este no sea tu videojuego, pero nunca está de más probarlo y darle una oportunidad.

Un mundo lleno de emociones, sentimientos y con un universo repleto de magia. Este videojuego se convierte en una obra de arte.

Kofi Quest es un juego de aventura de acción y estrategia en tiempo real, que te permitirá controlar a Kofi como personaje principal y siendo el propio “héroe” de esta peculiar historia con humor.

Es esa absoluta falta de ritmo y de tensión me impide mimetizar con el contextoy la que me inclina a pensar que esto era la base para un futuro nuevo proyecto más grande y con más recursos, y con un equipo multidisciplinar que perfeccione todos estos aspectos tan necesarios a la hora de disfrutar de una buena aventura de misterio.